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Amphipolis.gr | La découverte de la mystérieuse ville engloutie d'Héraklion

Il a été considéré comme une ville mythique, jusqu'à ce que bien sûr, il a été découvert en fait. Certains croient que sa découverte a changé l'histoire que nous connaissons pour toujours. La ville antique d'Héraklion était connue de beaucoup de philosophes grecs anciens, Parmi eux, Herodotus, qui s'est référé à cette ancienne ville dans nombreux de ses écrits, Bien que l'existence de cette ville n'a pas été prouvée jusqu'au XIXe siècle. Avec la découverte d'Héraklion, d'innombrables énigmes ont été résolues et nous avons réussi à apprendre beaucoup plus sur notre passé à travers cette ville antique.

Comme la plupart des découvertes incroyables, Cela aussi a été faite par accident lorsque marine archéologue Franck Goddio cherchait des navires de guerre qui a coulé durant la bataille d'Aboukir en 1798 ayant appartenu à Napoléon le long de la Côte d'Alexandrie, et juste au moment où il pensait qu'il y avait rien là-bas, Il est tombé sur une des découvertes plus importantes, qu'un archéologue marin peut faire.

Parmi les Egyptiens et les Grecs, la ville a été dénommée Heraklionpor Thônis. Il était censé avoir été un empire prospère entre le septième siècle avant J.-C. et le 12:00. L'emplacement de la ville était juste à côté de la Côte d'Alexandrie, dans la baie d'Aboukir.

L'importance de l'antique Héraklion

Tout comme beaucoup d'autres villes et empires légendaires, Héraklion disparu sans laisser de trace, et des milliers d'années plus tard, ses trésors est passé hors de l'eau que des millions ont regardé la découverte étonnante faire Héraklion revivre. Parmi les objets trouvés, il y avait des statues géantes de l'antique déesse égyptienne Isis, heureux et figures d'une mystérieuse et inconnue Pharaon égyptien, tous d'entre eux ont été trouvés dans un État étonnamment bon. Des centaines de statues plus petites ont été également découvert qu'une fois appartenait à la de Cléopâtre. Des dizaines d'objets religieux ere trouvent qui appartenaient aux dieux suprêmes de l'Egypte ancienne comme Isis, Osiris et Horus. Archéologues sous-marins a aussi rencontré plusieurs sarcophages avec les restes momifiés d'animaux sacrifiés à Amun-Guillaume, le Dieu suprême des Égyptiens. Mais peut-être les découvertes les plus importantes sont les piliers de nombreuses inscriptions et hiéroglyphes, Ce sont selon les archéologues, en excellent état.


Les chercheurs ont réussi à identifier les principales sections de cette ancienne ville engloutie, plaques d'or d'enregistrements dans la langue grecque en parlant de Ptolémée III (282-222 À. C), qui rétabli les sanctuaires et/ou les temples dédiés à Hercule. Une stèle de granit noir a également été découvert presque intact; chercheurs a réussi à apprendre que Héraklion était le nom grec de cette ville antique, mais pour les anciens Egyptiens, la ville fut appelée Thônis. Les historiens pensent que la ville antique d'Héraklion est située dans un endroit stratégique qui reliait la péninsule. Les chercheurs ont découvert de nombreux quais et anciennes ancres.

Pour les pharaons de l'ancienne Egypte Thônis, comme il l'appelait, était considéré comme le principal port en raison de sa position géographique. C'est là, où le commerce était principalement fait, et que les visiteurs font la Grèce et autres pays ont navigué à. Les archéologues ont retrouvé plus de six cents anciens ancres de formes différentes et plus de soixante épaves datant de la sixième au IIe siècle avant J.-C.. Selon Goddio, anciens marins jetterait leurs ancres dans l'eau après les longs trajets comme offrandes aux dieux.

Goddio a découvert de nombreuses statues, Parmi ceux, près du sanctuaire dédié à Osiris, un grand nombre d'artefacts ont été trouvés en granit rose. Autres objets et statues ont également été trouvés, mais une fois qui a attiré l'attention des archéologues étaient trois statues colossales en granit rose, représentant un roi, une reine et le Dieu de la fertilité, l'abondance et l'inondation du Nil. Cela démontre l'importance du temple une fois eu à Heraklion antique.

Un autre des objets trouvés holding importante significative était une stèle en granit rose, avec bilingues écrits décrivant la signification idéologique que le sanctuaire de Héraklion avait sous le règne de Ptolémée.

Héraklion n'a disparu à l'instar de Atlantis?

Puits, beaucoup de grandes villes comme Héraklion, Alexandrie et Canoups ont été détruites par des catastrophes naturelles. Des chercheurs de l'Université de Cambridge a réalisé une étude des plaques tectoniques méditerranéennes et a découvert qu'une faille géologique aurait pu causer un grand tremblement de terre et tsunami dans l'année 365 AD. Selon les scientifiques, le tremblement de terre que struct la région dans le passé pourrait se reproduire car ils ont calculé qu'en raison des caractéristiques géologiques, la région est sujette aux tremblements de terre catastrophiques chaque 800 années.

Le sort d'Héraklion était partagé par les autres villes antiques qui ont souffert des catastrophes similaires des centaines ou des milliers d'années, certains d'entre eux sont la ville antique d'Alexandrie, fondée par Alexandre le grand en 331 BC et la ville antique de Canopus.

À l'instar de cette ville, a été découvert par hasard, les archéologues marins seront peut-être, un jour, également trouver la ville/le continent légendaire de l'Atlantide, qui peut se trouver quelque part sous l'eau, attente de venir une fois de plus à la vie, conquête de l'histoire et l'archéologie pour de bon.

Image source: © Franck Goddio/Hilti Foundation, photos: Christoph Gerigk

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Amphipolis.gr | La Alexandrias d'Alexandre

Alexander a fondé le Alexandrias
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(A). Le Total Alexandrias visé

1 Alexandrie en Thrace. Selon Plutarque, construit le 339 par exemple, au cours de la campagne et la victoire d'Alexandre sur Maidwn (N.-B.. tout en ΄Ebroy du comté d'aujourd'hui).

2 Alexandria Bay en Thrace dans le noir. A été construit en 334 par exemple, Quand expédiés Alexander avec l'armée sur leur chemin vers l'Asie.

3 Alexandrie de Troade. Construit sur la plage de Dardanie après la victoire dans la rivière Graniko ( N.-B.. dans d'aujourd'hui Turquie en face de l'île de Samos).

4 Alexandrie en Latmw de carie. Pour cela, il n'y a aucun autre élément. A disparu est la ville de carie Alinda, ils se sont enfuis de la Reine de la fête, qui et remis à Alexander.

5 Alexandrie à Issos-Cilicie. A été construit en 333 par exemple, Après la victoire à Issos (N.-B.. Alexandrette à la Turquie d'aujourd'hui en face de Chypre).

6 Alexandrie d'Egypte. La tradition de l'Egypte en décembre 332 par exemple, Alexander a choisi le site de construire la plus grande – comme l'imaginaire – Centre commercial à l'est de la Méditerranée. Plans pour oikodomisitis megaloprepesteris de l'ensemble de l'Alexandrias, principal architecte de son temps. le Deinokrati. La construction débuta en 331 par exemple (N.-B.. Alexandrie d'aujourd'hui).

7 Alexandrie à Chypre. Fondée en 331 par exemple, dans l'ouest de Chypre, le roi de Pasikrati de Solon, ou son fils Nicoclès.

8 Alexandrie en Assyrie – bottes/Gaygamila. Fondée en 331 par exemple, après la victoire en Gaygamila.

9 Alexandrie au Parthyini ou Alexandroypolis. A été construit en 330 p. X, dans un endroit près de la ville d'aujourd'hui Sachroynt. Dans quel pays....

10 Alexandrie d'Areia / Areia. A été construit en 320 par exemple, 200 km au sud-est de Artakoana, où aujourd'hui situé dans la ville d'Herat dans l'ouest de l'Afghanistan.

11 Alexandrie en Gedrwsia. Fondée en 330 par exemple, Quand Alexandre a passé avec l'armée dans Gedrwsia.

12 Alexandrie en Arachwsia. Fondée en 330 par exemple, après la soumission de Arachwsias, dans la ville d'aujourd'hui Kandachar dans Le Pakistan oriental.

13 Alexandrie du Caucase / Parapamisades. A été construit en 329/8 par exemple, dans le versant sud du Mont Paropamisoy, appelé le Caucase indien. Village de Mpegram d'aujourd'hui Afghanistan, 40-50 milles au nord-est de la capitale Kaboul.

14 Alexandrie en Bactriane / Baktra. C'est la pierre de Bactriane-Aorno, ce printemps-là 329 par exemple la rendait base au-delà de leurs sorties et remises à neuf. Aujourd'hui, c'est la ville de Karabolak, Vers le sud sur zone en cours la province de Kunduz, dans Afghanistan.

15 Alexandrie en Iaxarti / Tanaϊ. A été élevé et Alexandreschata. Il a été construit dans les limites de la Sogdian 329 par exemple

16 Alexandrie en Makarini.

17 La première Alexandrie sur wxo.

18 La deuxième Alexandrie en ΄Wxo.

19 Alexandrie à Margo.

20 Alexandrie en Sogdia.

21 L'Alexandrie de Boykefalios ou Boykefalia.

(B). L'Alexandrias confiant

1 Alexandrie en Latmw de Caria (l'année 334 par exemple)

2 Alexandrie en Issos de Cilicie (l'année 333 par exemple)

3 Alexandrie en Égypte (l'année 331 par exemple)

4 Alexandrie en Assyrie (l'année 331 par exemple)

5 Alexandrie en Areiois (l'année 330 par exemple)

6 Alexandrie en Arachwsia ( l'année de la Colombie-Britannique)

7 Alexandrie en Caucase ou au Parapamisadais (l'année 329 par exemple)

8 Alexandrie en Baktra (l'année 329 par exemple)

9 Alexandrie en Iaxarti ou sinon la Capital (l'année 329 par exemple)

10 L'Alexandrie de Margoy (l'année 328 par exemple)

11 L'Alexandrie de Sogdwn (l'année 327 par exemple)

12 Alexandrie – Boykefaleia (l'année 326 par exemple)

13 Alexandrie en Akesini (l'année 326 par exemple)

14 Alexandrie en Indien, ou l'Alexandrie Wpiani (l'année 325 par exemple)

15 L'Alexandrie de Moysikanwn (l'année 325 par exemple)

16 L'Alexandrie de Swrianwn ou le Pattalini Alexandrie (l'année 325 par exemple)

17 Alexandrie en Wreitais (l'année 325 par exemple)

18 Alexandrie en Soysiani (l'année 324 par exemple)

19 Alexandrie en Babylone dans Euphrate Rivière (l'année 324 par exemple)

(C). La controverse Alexandrias

La controverse Alexandrias est:

1 Alexandrie en Sakastini

2 Alexandrie en Wxiani

3 Alexandrie en Sogdiana

4 Alexandrie en Makarini

5 Alexandrie en ΄Wrois

6 Alexandrie en Carmania

7 Alexandrie en Chypre

8 Alexandrie en Thraki dans la baie noire (1)

Références / Bibliographie:

(1) Holevas K. John : L'économie d'Alexandre le grand. Pages 116-121. Versions PELASGOS. Athènes 1994.

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Amphipolis.gr | Le « tombeau d'Olympias », la grande idée de Samara et de fonds secrets

ΜΥΣΤΙΚΟΠΆΘΕΙΑ, bloc de services de police de l'affaire, sauts logiques et conclusions arbitraires sur l'origine des antiquités, amateur d'erreurs dans le traitement de l'affaire et 1,2 millions. Euro, dont le sort est ignoré…
Auteur:
Nicolas Zerganos
Le 2009, Les agences de renseignement américain a donné les informations de EII mafiosi ukrainien a eu lieu pour une vente sur la 30 Antiquités grecques et romaines. L'IIe a immédiatement informé le chef de la police grecque., le ministère de la Culture et de la compétente ministre Antonis Samaras. L'affaire a eu à gérer ses secrets et son conseiller, Chrysanthos Lazaridis, en collaboration avec l'archéologue « Katerina », qui a été ensuite nommé dans le cabinet d'un ministre et appartenaient à des archéologues du ministère.

« Lazaridis avec « Katerina » ont été installés dans le grenier de l'immeuble de Bouboulinas, isolés des autres employés et personne ne savait ce que s'en tenir exactement. Les archéologues ont marqué le grenier « giafka », comme il était loin des yeux indiscrets et il y avait le grand secret », ladite archéologue avec une longue carrière au bâtiment principal du ministère.

Αντώνης Σαμαράς

L'environnement de Samara, avec l'accord de la Secrétaire général Thodoris Dravilas, décide alors de garder l'affaire étanche à l'eau et de ne pas mettre à jour (comme c'est la procédure habituelle) la sécurité du département de Archaiokapilias poursuites qui avait gagné en importance ces dernières années l'expérience de la coopération internationale et a fait de très importants succès dans la poursuite de la criminalité transfrontalière d'archaiokapilias, comme-parmi beaucoup d'autres- le cas du Getty Museum, l'affaire "Shelby White » et bien sûr la célèbre affaire de Shinoussa (qui pour des raisons inconnues, n'a jamais atteints dans le public). Le « giafka » a choisi de travailler uniquement avec l'IIe, car cela faciliterait l'étanchéité du boîtier.

Évolution de la situation politique et des élections anticipées ne sont pas autorisées à procéder à l'enquête. Le gouvernement Karamanlis a démissionné, les élections en octobre 2009 vainqueur en surbrillance George Papandréou et ministre de la Culture Pavlos Geroulanos a pris.

Avec l'intervention de Antonis Samaras, qui s'est appuyé sur le cas de l'Ukraine, sont restés dans le « Bouboulina Katerina », comme opérateur du dossier, qui a été nommé le nouveau ministre et consultant. En même temps, retourné comme Secrétaire général du ministère de la Lina Mendoni, un proche collaborateur d'Evangelos Venizelos, qui avait servi sur l'ypoyrgias au même endroit (1999-2004).

Le 2010, le cas de l'Ukraine a lui-même relancé. Le "Katerina" en collaboration avec « Jacob », un informateur de Thessalonique, et avec l'aide de Katehaki, labouré de Grèce du Nord à la recherche de la tombe dont ils pourraient tirer les antiquités grec est arrivé dans les mains de la mafia ukrainienne. Bogues « écoute » suspects, communicateurs ont été activés, missions organisées en Macédoine et en Thrace, mais ils ont montré de quoi que ce soit utilisable.

Une affaire nationale

"Nous savions que le conseiller du ministre particulier voyagèrent, en vertu du secret en Grèce du Nord, mais nous fit signe officiellement dans l'obscurité. Archéologue, Documentation cette adresse exécutif coopère avec le « Katerina », du projet que « Le ministère n'avaient pas confiance dans la sécurité » et que "non pas comme" synergazomastan ", Il a dit un policier expérimenté qui a servi ensuite à la poursuite d'Athènes niveau général des PRECINCT POLICE Archaiokapilias.

Un autre officier a ajouté que "le ministère de la culture a exhorté d'apprendre tous les détails sur les opérations de police, quelque chose de tout à fait inhabituelle. C'était comme si ils voulaient remplacer notre rôle, à la poursuite département Archaiokapilias podigetisoyn, le ministère de la Culture a un contrôle total. Il y avait aussi un écart inexpliqué de confiance qui n'a pas compris".

À la fin de l'année, il a été décidé qui se tiendra en Ukraine et de la mission de faire contact avec les pillards. Puis choisis un processus phénoménal. Au lieu de souche défilée des autorités grecques poursuivant, ils sont formés et autorisés pour ces entreprises, Il a été décidé d'apparaître comme un candidat pour l'acquisition d'archéologue de leilatimenwn antiquités « Katerina » qui s'est rendu à Kiev et pris contact avec les Mafiosi. Comment autorisé à voyager de telle un employé de la mission et pas metaklitos COP; Qui aura la responsabilité, Si quelque chose ne va pas bien;

Le « Katerina » a rencontré deux mafiosi en février 2011, Il a montré les antiquités à vendre. Leur valeur totale-comme ils ont dit- était de l'ordre de plusieurs dizaines de millions. Euro. Le mafieux a fait un mouvement d'ensemble « non professionnel ». Accepté d'être photographié avec des visages découverts en face de l'ancien.

L'information indique que deux ukrainiens (ils utilisaient le grecs alias) Ils ont affirmé qu'ils ont des liens politiques étroits avec l'environnement du premier ministre Yulia Tymoshenko et donne même le lien de messagerie électronique, pour faire avancer les négociations commerciales.

Le « Katerina » retourna en Grèce avec deux photos, le ministère de la culture n'a pas fait ce qui est évident. Envoi-c.-à-d.- la preuve à Interpol et demander la coopération policière pour l'arrestation d'archaiokapilwn et le rapatriement de la pensée grecque-comme- Antiquités.

Pour prouver les origines grecques, sens territorial, non pas en termes de l'art grec (Cela pourrait être du reste du monde grec "' de la saison, qui n'est pas loin des frontières de l'État grec), J'ai dû trouver la tombe d'origine dans le territoire grec. Cela a été nécessaire pour le rapatriement, mais pas pour attraper l'archaiokapilwn et le gel de Trésor d'or, jusqu'à ce que vous prouvez l'emplacement de lathranaskafis.

Photos contesté (qui a en sa possession « Éphésiens Plus. ») Nous avons montré dans l'illustre archéologue de Macédoine. Après la longue vue d'ensemble, décidé que "c'est skythikwn de patchwork, Peut-être que les antiquités Thraces et grecques |

L'objectif était maintenant de trouver le tombeau d'origine, J'ai commencé à avoir des proportions mythiques. Encore une fois, la faisabilité de la procédure normale a prévalu. Mais, comme retard identifiant la tombe comme le danger est passé à vendre des antiquités sur le marché international illégal. Pendant ce temps, l'IIe avait fait l'enveloppe secrète 1,2 millions. euros pour l'entreprise, qui avait caractérisé le « importance nationale ».

Le « tombeau d'Olympias »

En juin 2011, archaiokapilos s'est approché de le « Ira », archaiopwli d'Athènes, et a donné l'information qui vendent des mafiosi ukrainien Trésor grec avec des centaines d'objets en or des pharaons et plus tard lui a donné un CD avec la « marchandise ». Le CD a 372 photos d'antiquités, certains d'entre eux est apparu dans les deux photos originales qui avaient emmené le « Katerina » de Kiev. Mais maintenant, l'ancien était beaucoup plus.

Le « Ira » fermé les nominations par Lina Mendoni dans son bureau à Bouboulinas et a donné le CD, présence de « Katerina ». Contre les intempéries, le « Katerina » et ceux impliqués dans cette affaire sont accusés d'avoir tiré la conclusion que, pour justifier de tel un grand nombre d'objets en or des pharaons, principalement des bijoux, Je devais venir d'une tombe royale femelle, et même de l'Olympiade, la mère d'Alexandre le grand.

Les enquêtes se sont intensifiés dans le nord de la Grèce pour la découverte du tombeau de 'Olympias sans résultat et le 2012, avec le désormais premier ministre Samaras, Thodoris Dravilas gouverneur d'IIe, Lina Mendoni Cabinet au ministère de la culture et de la « Katerina » de mener de nouvelles missions secrètes à l'étranger (Suisse et Liechtenstein) collecte de données.

Dans les documents de l'époque sont maintenant dit clairement qu'Athènes relie ukrainien ancienne tombe en Grèce de d'où ils sont originaires. C'est une conviction qui n'a jamais suffisamment étayé ses, car il y ont des indications que, probablement regardé dans la direction opposée exacte: ce quelque chose de louche se passait et comment l'ancien de l'Ukraine, Ni la Grèce ni son origine et a été authentique, au moins pour l'essentiel.

En janvier 2013 se réunissait dans le Bureau de Samara, avec la participation du premier ministre, De Lina Mendoni, Lazaridis et Chrysanthos de « Katerina », qui-en attendant- a été nommé conseiller spécial de Maximou. Il y a la présentation de l'affaire du premier ministre et l'affichage des photos des CD qui avaient porté le « Ira ».

Réunion-fiasco à Maximou

La réunion avait été appelé et éminent archéologue spécialiste des antiquités de Macédoine, qui a d'abord vu les photos de la tombe présumée de Trésor d'Olympias » ». La réunion s'est terminée en fiasco, comme l'archéologue – selon les informations- en vedette au Trésor ' patchwork qui ne vient pas de Grèce ». Également mis en doute l'authenticité des antiquités.

Photos contesté (qui a en sa possession « Éphésiens Plus. ») la montre aussi une autre archéologue illustre de Macédoine. Après la longue vue d'ensemble, a statué que "va pour le patchwork, skythikwn, Peut-être des antiquités Thraces et grec des colonies de la région de Crimée et probablement un faux, copies modernes ».

Les photos ne sont pas suffisantes pour une estimation scientifique et sûre, mais certains objets or il ressemblaient à ceux utilisés dans les temps anciens de soudure.

"L'absence totale d'objets en céramique ou en bronze d'un ensemble de plusieurs centaines d'antiquités qui auraient été trouvées dans une tombe, Il n'est pas aussi quelque chose de normal. Supplémentaire, nombreux objets représentés dans les images sont des copies de musée de l'Ermitage, Art grec ou Scythe de la région de la Crimée, Tandis que l'autre rappelle fortement d'antiquités qui ont été publiés dans le livre classique de Dyfri Williams et Jack Ogden, "L'or grec: bijoux du monde classique", une coïncidence qui nous pousse de nombreux soupçons", comme nous l'avons dit l'archéologue.

Un autre archéologue, des plus expérimentés dans l'art de la miniature, a estimé que la grande majorité des antiquités contesté » se trouve au nord, de la Crimée, avec de nombreux et « barbare » scythe "traces d'animaux. Deux médailles d'or, lourds colliers et bijoux trois pourraient venir du laboratoire de Macédoine IVe siècle, mais encore une fois, Ce type de projets, voyager dans le monde hellénistique le plus large et sont traitées dans d'autres régions, En dehors de la Macédoine [le collier en or dans les photos de la Conférence du désarmement est presque identique à celle qui est exposée dans le Musée de l'Ermitage].

Aussi, le dictionnaire des synonymes ne peut pas être provient d'une tombe et pourquoi les objets étaient au moins deux ou trois siècles datant ». L'archéologue a souligné l'AMA ne pas attraper dans les mains des bijoux et si ne pas étudié avec la commodité de temps sur place et non à partir de photos, ne peut pas décider sur l'authenticité. En outre, bijoux en or est facile à copier. Recherche avec des machines spéciales pour le contrôle de l'alliage d'or est nécessaire.

Ambition et obsessions

Le premier ministre-en l'honneur de- ensemble puis (fugitives) l'ambition de ses conseillers et son entourage, peut-être, qui aspirait à communiquer le nom de Samara avec une percée en Macédoine, type d'Andronic-Karamanli. Mais certains ont insisté. Le « Parapolitika » ont été écrites des mois après, dans le reportage de la Conférence de n. (d). en Chalcidique le 2014, Lazarides dit que Katyn à Wells: "Wait and see. Une découverte peut changer l'histoire de la Macédoine".

La société n'est pas fini, Malgré la fin sans gloire de la réunion à Maximou. L'obsession s'est emparée des éléments. Comme le fait chaque bureaucrate expérimenté, Est a repoussé une proposition visant à « up », retour via une autre route.

À 12 Avril 2013, l'époque ministre de la Culture Costas Tzavaras, Envoyer une lettre confidentielle au ministère de la protection des citoyens, Niko dendiUn, Mise à jour sur l'état d'avancement des enquêtes sur les tombes « Entreprise » et demande l'aide de la. Parmi beaucoup d'autres, États qui s'oppose (pillés antiquités grecques) "à notre disposition pour la vente par les Grecs à l'intérieur en février-mars 2013. Les mêmes objets sont maintenant disponibles de l'occupation et le circuit commercial étranger, dans lequel nous pénétrons…».

Vérité, le « nous » étant exactement ce que cela signifie et quel titre étaient les visages derrière le « nous »; Et pourquoi n'est allé immédiatement l'affaire au procureur; Aussi, dans la lettre aux Dendia Javara inclus photos ci-joint-« témoignage », Evoquant-notamment- et dans les antiquités non - grec, Peut-être faux. La lettre porte estimations même pour l'implication de Milosevic fils marché d'antiquités. C'était « le dragon qui manquait dans le conte de fées »; Si ce n'était pas une tragédie, Il s'agissait plutôt de canular…

Cependant, il y a plus de questions que de réponses.

► Il groupe d'archéologues a été dirigé à l'origine ou l'authenticité de la « preuve »;

► Comment beaucoup d'argent donné par l'IIe fonds secrets pour entreprise;

► a eu un effort de recherche-cheiragwgimenis fiasco politique qui a fini un peu plus tard aussi politiquement manipulatrice d'Amphipolis; C'était des critères politiques ou il y a autres côtés qui sont associées avec les services de la controverse, ambitions personnelles, même d'autres avantages d'anexichniasta;

► Finit par tomber "groupe de tombes » (alors dépourvu de représentant) victime de fraude ingénieuse;

► en est bien ainsi, Il y a une volonté politique ou toute autre responsabilité;

Mais la tragédie de kwmiko-« tombeaux » a, puis… À venir.

*Les noms « Ira », « Jacob » et « Katerina » sont des alias. Leurs données réelles sont à la disposition du journal, ainsi que les archives photographiques controversés.

Question Tsipras – 2011

« Opération tombes » dans la maison

En décembre 2011, le Président de la SYRIZA Alexis Tsipras déposé devant le Parlement en temps voulu question concernant l'action d'IIe. Dans sa réponse, le ministre de la protection des citoyens, Christos Papoutsis, mentionné-notamment- et les secrets des fonds EII qui ont été accordés en 2010 (année de crise…) pour les dépenses privées, pour un total de 5,9 millions. Euro.

Χρήστος Παπουτσής Christos Papoutsis, l'ancien ministère de. Protection du citoyen, dans la maison en décembre 2011. | GIANNIS PANAGOPOULOS/EUROKINISSI

"De la 5,9 millions, le montant de la 1,2 millions. vers le bas pour entreprise, qui est en cours, n'a pas dépensé, Il n'y a- reportée sur l'année prochaine », a déclaré dans la maison de Monsieur. Papoutsis. La société-comme le montre le témoignage de « Éphésiens Plus. »- le « tombeau d'Olympias ». Cependant, les fonds ont été déboursés plus tard. Comment peut-; Apparemment les documents pour les coûts non divulgués de l'époque ont-comme il est coutumier et requis par la Loi- endommagé. Mais, « opération tombes » devrait ont laissé des traces sur Katechaki.

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rédacteurs en chef

Amphipolis.gr | Le « dollar » d'Alexandre le grand

Les pièces de monnaie trouvent dans le monument funéraire d'Amphipolis – monnaies avec la tête d'Alexandre le grand, pièces de monnaie du 2ème siècle av.. mais aussi de l'IIIe siècle après j.-c.- « allumer » de l'autre côté de l'Empire multinational de.

« Cut » Alexander vécu comme devise par le chef de;
Parce que la monnaie était « monnaie forte » et « titre de la garantie » sur les marchés internationaux;
Quelle a été la « révolution » au commerce qui a amené en Asie centrale;
Ce qu'ont fait les successeurs de;
Nous avons fait appel à George Kakavas, Directeur de la Epigrafikoy et le Musée monétaire, ancien directeur du Musée Archéologique National.
"Lorsque le 333 par exemple. Alexandre le grand défait à Issos, a adopté l'athénien « politique monétaire et les monnaies, le célèbre tétradrachmes d'Alexandrie, dominent avec leur ordre sur les marchés internationaux. Même après la mort du commandant, depuis deux siècles, plusieurs villes grecques continuent de battre monnaie en son nom".

L'Alexandros en pièces de monnaie

« Alexander Iii ou Grand n'est pas décrite comme jamais vécu à coupes de monnaies, » explique M.. Kakavas. "Plusieurs fois identifiée ou confondu la représentation de la tête d'Hercule ageneioy portant une tête de lion à l'avant de la drachme de tétradrachmes avilie avait été un et avec l'inscription ALEXANDROU VASSILEOS ALEXANDROU tandis que vivaient et à titre posthume, avec le portrait du souverain.
Les premières représentations de la réponse aux séquences coupe post-mortem du commandant. Alexander est dépeint comme theopoiimenos à la coupe des Lysimachou avec les cornes de Zeus Ammwnos, au découpage de Ptolémée le premier Rédempteur avec les cornes de Zeus et Ammwnos éléphant cacher comme couvercle tête et enfin les premières coupes de la première Seleykou, où cette photo Leopard cuir casque et taureau cornes. La représentation est purement idéologique/propagande caractère et est destinée à afficher ces et tout aussi légitimes adeptes de son travail ».
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Statère or m. Alexander 330-320 par exemple. Amphipolis menthe

Même les Celtes

"Portrait de l'Alexander divinisé se reflète également dans coupes de Macédoine au Ier siècle. par exemple, Une fois que la région a été transformée en une province romaine et de l'économie est contrôlée exclusivement et entièrement par les Romains. La circulation de sa monnaie a une grande portée (depuis le Moyen-Orient et la mer Noire, en Asie mineure et en Égypte) relations économiques si vivantes et à titre posthume établissant un Empire "multiethnique". La reconnaissance de la personnalité d'Alexandre le grand est si grand que ses réponses et la monnaie à l'imitation des Celtes et des Thraces ".

L'ère du dollar

C'est-à-dire, C'était le dollar, les « devises » de l'ère;
"Juste. Le tetradrachm d'Alexandre est la devise internationale du monde hellénistique. Comme dans l'âge présent, donc et sur les économies du passé il y avait fort – monnaies « internationales », comme le dollar ou l'euro aujourd'hui. Le solvables ces monnaies avaient une diffusion d'envergure supralocal et devient plus largement acceptée en raison de la valeur de constante interne et la pureté de leur métal.
Les facteurs qui rendent une monnaie forte ou « international » était la zone géopolitique, la domination commerciale et la solidité financière du principe, que la question (Ville, État, Royaume, Empire). Aussi, facteurs décisifs ont été le strict contrôle de l'État en production, Coupe d'IE., mais le mouvement, le liquide métallique et surtout, titre de garanti et fixe des poids ».
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Statère or m. Alexander 330-320 par exemple. Amphipolis menthe

Sur l'échelle de la souveraineté économique mondiale

"So, Après l'argent tetradrachm d'Athènes et dareiko or de l'Empire perse, la devise « internationale » forte - prochaine deviendra la pièce d'Alexandre, avant et après sa mort, sur le marché mondial de la saison jusqu'au milieu du Ier siècle. par exemple.
Outre le rôle prépondérant qu'il joue dans l'économie du monde hellénistique, Il est à noter que c'est la monnaie qui « apprend » le mode de transaction pour les gens d'egchrimato qui a vécu jusqu'à alors en pleine achrimatia (Peuples d'Asie centrales). Sur l'échelle de la souveraineté économique mondiale, le tetradrachm du successeur d'Alexandre: le denier d'argent de Rome, Solidus byzantin or, le dirhem argent du monde arabe, la chrysoducato de la Sérénissime de Venise, le taliro de Habsburg argent, le 8 Reales-l'argent cette monnaie-Espagne, le souverain britannique Gold, le dollar et l'euro ».

Les successeurs et la tête d'Hercule

"La tête d'Hercule, ancêtre de la dynastie de la Temenids, qui est gravé sur le devant de la tetradrachmwn d'Alexandre le grand, Il est devenu si célèbre, qui a été identifié dans l'esprit en aval avec le roi macédonien. Les successeurs, afin d'obtenir la consolidation de leur pouvoir et d'apparaître comme naturels adeptes du projet et de la philosophie d'Alexandre, fait écho à la tête d'Hercule, qui a été dépeint dans les pièces de monnaie des versions monétaires Alexander, qui sont libérées dans les pays dont ils ont hérité.
Alexander dehors en face de tétradrachmes de Ptolémée premier Rédempteur (319-315 par exemple) marqué comme elefantos cacher le couvercle de la culasse, en souvenir de sa campagne commandant en Inde, mais autour du cou de l'égide de Zeus. L'exemple suivi dans East Séleucos 1er, le principal héritier des possessions asiatiques, le dareikoys double or (305-301 par exemple). Fin, Alexandre de dehors en face de tétradrachmes de Lysimachou (début du IIIe siècle. par exemple) avec l'ajout du klaxon confirme le statut divin, comme Pais Zeus, Ce qu'il a fait reconnaître le sacerdoce égyptien d'ammonas Jupiter ».
3nomisma
Tetradrachm argent m. Alexander 323-320 par exemple. Amphipolis menthe

Jusqu'à quand

« Philippe Iii, demi-frère d'Alexandre le grand, continué à couper des pièces d'argent avec les types d'Alexandre, mais avec son propre nom maintenant. Sous le règne de Kassandrou (316-297 par exemple), en Macédoine des tétradrachmes avilies émettrices continues avaient été l'un au nom d'Alexandre. Aussi, le Demetrius Poliorkitis (306-293 par exemple), au début de son règne, il a continué à battre monnaie avec les types d'Alexandre, en faisant varier seulement l'inscription VASILEOS DIMITRIOU. Aussi, Antigone Gonatas (277/6-239 par exemple) ils ont coupé avec les types d'Alexandre et l'inscription VASILEOS antigène. Ce sont les dernières versions des rois Macédoniens qui utilisent des types de pièces de monnaie d'Alexandre le grand.
Dans le Royaume de Thrace, dans les pièces de monnaie au début du roi Lysimachou (360-281 par exemple) Rejoignez drachmes argent aux types et le nom d'Alexandre, Bien que très bientôt le nom a été remplacé par celui de LYSIMAChOY.
Le Royaume des Attalides, le Filetairos, sur le 280 par exemple. ils ont publié avec les types d'Alexandre le grand avec le nom de ALEXANDER mais aussi avec le nom SELEYKOY et dans le Royaume de la dynastie ptolémaïque, seulement Ptolémée I le Lagoy (367-282 par exemple) pièces de monnaie frappées avec les types d'Alexandre le grand et le nom ALEXANDROU.
Enfin dans le Royaume Séleucide, Séleucos le 1er Nikatwr (358/3-281 par exemple) initialement délivré tétradrachmes argent avec types d'Alexandre le grand et l'inscription VASSILEOS SELEYKOY ».
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Tetradrachm argent m. Alexander 323-320 par exemple. Amphipolis menthe

Menthes les cités grecques

« Les mêmes villes sont menthes du Royaume du monarque hellénistique ».

Jusqu'à l'avènement des Romains

"La monnaie introduite par Alexandre le grand sur son territoire ne disparaît pas après la mort du commandant, mais il a continué à couper et circulant dans le monde hellénistique jusqu'à l'avènement des Romains.
Dans les sources littéraires antiques les pièces de monnaie sont appelés « alexanders ». Après la mort d'Alexandre, déjà en place a ajouté des dizaines de nouveaux bonbons à la menthe en Macédoine, sur le continent, en Illyrie, dans Paeonia, Grèce centrale, dans le Péloponnèse, en Asie mineure, à Chypre, en Syrie, en Phénicie, en Egypte et de Cyrène, dans l'est et en mer Noire. Les dernières versions de « alexandrwn » ont été coupées dans le premier trimestre du Ier siècle. par exemple. depuis les cités grecques d'Odessa et de la mer Noire » midi.

L'IIe siècle av. J.-C.. en Macédoine

"Au IIe siècle. par exemple. en Macédoine, à l'exception de la coupe les derniers rois de Macédoine antigonide (Antigone Ii Gonatas, Philip et Persée), déplacer les coupes autonomes avec l'inscription KOINON MAKEDONÔN, Argent tétradrachmes d'Athènes, le soi-disant « nouveau style », le tetrwbola Istiea, les drachmes de ce que l'on appelle « pseydorodiakes » etc.. »

Premières années romaines

"En ce qui concerne l'époque impériale (1IIe-IIIe siècles. a.d.) déplacer sporadiquement en Grèce de dinars (pièce d'argent de Rome), destiné aux paiements des soldats Romains mais surtout domestique coupe cuivre, nécessaire pour les transactions financières domestiques locales. Surtout dans les villes de la Grèce a émis pièces avec le portrait de l'empereur sur l'avers et des divinités et symboles des villes qui donnent les villes un sentiment pseydoaytonomias ».

Au IIIe siècle. a.d. en Macédoine

"L'IIIe siècle. a.d. les transactions sont effectuées comme formation surtout avec cuivre coupes des villes de Macédoine, à partir de Thessalonique, de Pella, d'Amphipolis, de Dion, de Philippes, aussi bien comme coupe du public, des Macédoniens, avec des représentations de la tête de l'Alexander divinisé, mais aussi les épisodes de sa vie (par exemple la Mégère du cheval Bucéphale)».
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Amphipolis.gr | Où est notre ancienne;

Liste des œuvres d'art originales, Ère Alexander Philip, Situé à l'étranger au titre de la propriété publique ou privée et sont intemporelles au fil des siècles, produits de vol.

Argument drôle est l'événement de l'invocation, que ces œuvres sont des copies de l'époque antique et pas les œuvres originales. Ces oeuvres appartiennent aux Grecs et seront penchera sur le plan international, avec tous les moyens légitimes, d'être rapatriés dans leur patrie.

Tif Musée de Naples.

Napoli .tif

1. Statue à cheval de Alexander Philip. ΄Ergo de

la dynastie d'Argead macédonienne sculpteur famille Royal, le célèbre Lysippus, Cette katigeto de Sicyone de Corinthe. Il a été volé par les Romains du présent site archéologique de Dion, Pieria, Après l'occupation de la Grèce par les Romains. Il a été révélé au cours des fouilles de stoErkolano Italie. Aujourd'hui, c'est la possession publique illégale d'Italie, dans le Musée archéologique de Naples.

L'histoire de création de projet, est le suivant. Dans la bataille de la rivière Granique en printemps 334 par exemple, Apollonia ίλη, avec ilarcho, Socrates et son commandant Ptolémée Lagoy, avaient reçu l'ordre de la première apposition – epelasews. Oiprwtoi 25 cavaliers qu'efoneythisan à la première prise d'assaut de la bataille du Granique,etimithisan par Alexander que j'ai commandé le Lysippo, J'ai peint ces gars avec 25 statues équitation respectifs, placé dans notre Dion connue en Piérie. Le 25 statues à cheval accompagne et la statue d'Alexandre.

Jpg Musée de Naples.

chevaux de jpg Lysippus.

2. Le 25 par rapport aux statues à cheval ont été les suivantes mouvementées

historique, exemple typique de pillage et de vol des œuvres grecques. Le 146 Après la bataille de pydna en Macédoine et de l'occupation de la Grèce par Rome, volé le stinRwmi romain Kointo Metellus et transporté, de formuler la galerie éponyme de (Porticus Metelli). Avec la création de l'Empire byzantin, o Megas Constantine transféré certains de ces 25 statues à cheval, que l'Hippodrome byzantin grâce tisKwnstantinoypolis.

Dans les siècles suivants et pendant la période des croisades, le 1204eklapisan nouveau par les croisés, sur le site de l'Hippodrome byzantin à Istanbul et transférés pour la deuxième fois en Italie, dans la Basilique de San Marco à Venise. Le 1799 Napoléon Bonaparte, l'étole de la cathédrale de Venise, effectués à Paris et construit en carrousel arch. Après la chute de Napoléon 1815, les statues grecques volées revint à Venise. Aujourd'hui sauvé 4 – 5 bronze doré chevaux, sans leurs cavaliers, dans la Basilique de San Marco, tisItalias à Venise et relativement récemment dans le Musée archéologique dans la même ville. Dion, Rome,ΚΩΝΣΤΑΝΤΙΝΟΎΠΟΛΗ, Venise, Paris, Venise, Il y a eu au cours des siècles, l'odyssée tragique du vol d'oeuvres de personnel du sculpteur Alexander, le célèbre Lysippus de Kiato (Figuiers) Korinthias. Dette d'honneur et de la kathikontosolwn des Grecs, leur rapatriement vers leur patrie, Dans Dion, Pieria, en dehors de Litochoro, le site archéologique. Il y a.

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3. Mosaïque de Lysippe, dédié à la bataille d'Issos. Le

mosaïque qui a été imprimé à la vente début grecque

1950. Il a été volé par les Romains en Syrie, où il était en possession de ses successeurs Séleucos, Roi du Royaume hellénistique de la région, Général et garde du corps d'Alexandre. S'installe à Pompéi et subi des dommages partiels de lave volcanique, au cours de l'éruption du Vésuve, Il détruit la ville célèbre. Aujourd'hui l'oeuvre étonnante de Lysippus, situé dans le Musée archéologique de Naples, en Italie. L'Université de Naples a étudié minutieusement le style et les couleurs de la mosaïque, découvrir encore plus connue, sauf Darius et Alexandre, personnes, avec l'utilisation de la technologie laser et grossissement partiel sur un ordinateur, pièces de l'ensemble du projet.

4. Tête d'Alexandre. Trouvé à Mégare. Maintenant situé à moyseioGkety (J. Paul Getty), en Californie, Etats-Unis. Jusqu'à présent, on ne sait pas, les détails de la sortie illégale de la Grèce de la tête et la légalisation de l'occupation des Amériques, sinon l'histoire juridique de vol et l'occupation illégale et de détournement.

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5. Buste d'Alexandre, Dirigez-vous vers la poitrine entière, de l'année 300 par exemple, statue de marbre de tmimaapo. Après la bataille du Granique, la libération de Milet par les Perses, Alexandre a visité le Priène, une vieille ville grecque, qui a souffert des inondations du fleuve méandre, et pour cette raison xanachtizotane dans une pente de Mycale.

Le Temple d'Athéna à la Knoll plus en vue de Priinis, Il a rencontré la générosité d'Alexandre, comme en témoigne l'inscription votive : Roi Alexandre anethike le Temple de Poliadi Athinaiii. Situé dans le Musée archéologique de Berlin (Antikenmuseum) en Allemagne. Trouvés lors des fouilles de Priinis. L'occupation leptomereiesparanomis de projet mind ΄Agnwstes, par les autorités allemandes.

Alex + Darius .tif

Tif Darius Alexand.

6. Amphore de Ruvo, 330- 320 par exemple, représentant la bataille de Darius à Alexandre, dans la zone centrale de l'amphore, probablement la bataille d'Issos. La cheval Alexander est représentée à cheval. C'est aujourd'hui le Musée Archéologique National de Naples, en Italie. Temps de ΄Agnwstes pour trouver les détails et l'occupation illégale du navire.

Jpg médaille égyptien.

7. Médaille d'or représentant la forme d'Alexandre. Trouvé dans le Ampoykir de l'Egypte. Aujourd'hui se trouve dans le Musée archéologique de Berlin, en Allemagne. Temps de ΄Agnwstes pour trouver les détails et avoir à l'esprit la médaille.

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8. Buste en marbre d'Alexandre, Dirigez-vous vers la poitrine entière, trouvé dans Hock. Maintenant situé dans le Musée de Copenhague au Danemark. ΄Agnwstes trouver le temps et les détails de la profession, par les autorités du Danemark.

TIF Sardonychas Pyrgotelis Paris.

9. Gravure en sardonycha, représentant Alexander cornes, et indique allégoriquement Apollo Karneio, C'était une des divinités plus anciennes de Macédoine. Travaux de 325 par exemple sur. Étonnant chef-d'œuvre par la main de Pyrgoteli, premier graveur et ami personnel d'Alexandre. Est actuellement dans le Cabinet de Medailles, Raris, en France. Temps de ΄Agnwstes pour trouver les détails et occupation illégale, des part des autorités Français.

KameoAlexandros. Vienne...TIF

10. Minérale camée avec Alexander et Olympias, sans doute travailler de Pyrgoteli. Situé au Musée d'histoire de l'art à Vienne, en Autriche (Kunsthistorisches Museum), 350-300 AV. J.-C.. Un autre semblable se trouve à Saint-Pétersbourg en Russie.

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11. Trois (3) Médailles d'Alexandre. Bibelots étonnantes de l'art monétaire grec. Probablement créé par zones tisMakedonias, au cours de la période de l'occupation romaine de la Grèce, ils avaient le droit d'organiser des compétitions sportives, comme Veria, iPerinthos à Thessalonique et de Thrace. Les côtés représentent Philippe et Alexandre, Tandis que les côtés opisthotypes dépeignent Alexander avec le char de la victoire de Samothrace et dans la chasse au Lion. Trouvé le 1867, achetés par des agents de Napoléon Iii et remboursés à la tisGallias actuelle de la Bibliothèque nationale. Trouver des détails manquant et illégal du marché.

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12. A (1) Médaille avec roulement faciale Athena avec casque ornée de serpent et Alexander Verso dans la chasse au Lion. StisSerres a été trouvé par le Colonel anglais Leake, et de la 1864 situé environ à fonds Fitzwilliam, à Cambridge, en Angleterre. ΄Agnwstes les détails de l'occupation illégale et de détournement.

Azara .jpg colonne

13. Buste d'Alexandre, travail de Lysippus, connu comme le buste de Azara. Trouvé à Tivoli, en Italie et en possession d'Azara, l'Ambassadeur d'Espagne à Rome, puis à Paris. Grâce à cela le Seigneur, le buste d'Alexandre passa aux mains de Napoléon de Korsikanoy. Brisketaiparanoma aujourd'hui en France, le Musée du Louvre à Paris. La place revient à la Musée de Pella, ils ont probablement été volé par les Romains.

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14. Alexander – Sun – Kosmokratwr. Par Amiso de Pontus, de 350 – 300 av. j.-c.. Aujourd'hui se trouve à Bruxelles, Belgique, Musée du Cinquantenaire à. Détails inconnus du lathrokatochis illégale par les autorités belges et la transaction probable.

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15. Bouclier de miniatures représentant Alexander – ΄Ilio. Trouvé dans le tombeau de l'amour à Eretria Eubée. Aujourd'hui se trouve en Amérique, au Musée des beaux-arts de Boston. Détails inconnus de sortie illégale de Grèce et lathrokatochis illégale, des autorités américaines. L'emplacement de ce projet fait partie du Musée archéologique de Chalkida.

Entrée Palais capital : Complexe chapiteau ionique de pénétrer dans les palais de chèvres (Vergína). Est-ce un expatrié au Louvre. Il appartient au site archéologique de Vergina, pas dans le Musée du Louvre. Réclamer de toute manière juridique et au niveau international, le rapatriement des, dans la terre où il appartient. Il au même endroit, où voir Philip, Alexander, l'Olympiade.

16. Entrée Palais capital : Complexe chapiteau ionique de pénétrer dans les palais de chèvres (Vergína). Est-ce un expatrié au Louvre. Il appartient au site archéologique de Vergina, pas dans le Musée du Louvre. Réclamer de toute manière juridique et au niveau international, le rapatriement des, dans la terre où il appartient. Il au même endroit, où voir Philip, Alexander, l'Olympiade.

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Amphipolis.gr | LE DIONYSOS ET LA MUSIQUE DE

Vous pouvez voir λίκνων être utilisé dans une procession dionysiaque dans ce sarcophage Dionysus

Les Alexandrins et les Romains Dionysos de présenter comme un Bakcho hilarant, Dieu du vin et de divertissement. Mais Dionysos est quelque chose de plus que chacun d'eux et les différents sites des titres, comme Dendrite, Anthios, Karpis, Fleys etc.., le confirmer. En ce qui concerne les Orgies dionysiaques, n'étaient pas le sens courant d'avec Orgies ?, mais ils étaient des actes de dévotion et l'adoration, ΕΝΏ ΟΙ ΠΡΆΞΕΙΣ ΤΩΝ ΜΑΙΝΆΔΩΝ ΤΟΥ ΑΝΉΚΑΝ ΣΕ ΧΕΙΜΩΝΙΆΤΙΚΕΣ ΤΕΛΕΤΈΣ ΚΑΙ ΦΑΊΝΕΤΑΙ ΠΩΣ MODERNE ΕΊΧΑΝ ΣΧΈΣΗ ΜΕ BELANGRIJKE ΓΙΟΡΤΈΣ ΤΟΥ ΚΡΑΣΙΟΎ.

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Amphipolis.gr | Art gréco-bouddhique

Art gréco-bouddhique est la manifestation artistique de GRECO-bouddhisme, une culture syncrétisme entre le Grec classique culture et Bouddhisme, qui a développé sur une période de près de 1000 années dans L'Asie centrale, entre les conquêtes de Alexandre le Grand au 4e siècle av. j.-c., et le Conquêtes islamiques de la 7ème annonce de siècle. Art gréco-bouddhique se caractérise par le réalisme idéaliste forte et sensuelle description de Art hellénistique et les premières représentations du Bouddha sous une forme humaine, qui ont contribué à définir l'artistique (et en particulier, sculpturale) Canon de l'art bouddhique dans tout le continent asiatique jusqu'à présent. C'est également un excellent exemple du culturel syncrétisme entre les traditions orientales et occidentales.

Les origines de l'art gréco-bouddhique sont disponibles dans l'hellénistique Royaume gréco-bactrien (250 COLOMBIE-BRITANNIQUE- 130 COLOMBIE-BRITANNIQUE), Situé à aujourd'hui Afghanistan, de quelle culture hellénistique rayonnée dans la Sous-continent indien avec la mise en place de la Royaume indo-grec (180 BC BC-10). En vertu de la Indo-grecs et puis le Kouchanes, l'interaction de la culture grecque et bouddhistes s'est épanouie dans le domaine de Gandhara, dans d'aujourd'hui du Nord Pakistan, avant de s'étendre plus loin dans Inde, influence sur l'art de Mathura, et puis le Hindu art de la Empire de Gupta, qui devait s'étendre au reste de l'Asie du sud-est. L'influence de l'art gréco-bouddhiste que également se propager vers le nord vers L'Asie centrale, affectant fortement l'art de la Bassin du Tarim, et en fin de compte les arts de la Chine, Corée, et Japon.

Art hellénistique en Asie du Sud

pièce en argent représentant le roi gréco-bactrien Demetrius I (200-180 COLOMBIE-BRITANNIQUE) vêtu d'un cuir chevelu d'éléphant, symbole de sa conquête de l'Inde. Précédent: Herakles, tenant un lion, peau et un club reposant sur le bras. Le texte se lit: ΒΑΣΙΛΕΩΣ ΔΗΜΗΤΡΙΟΥ - BASILEŌS DĒMĒTRIOU "of King Demetrius".
Argent pièce de monnaie représentant le Gréco-bactrien roi Démétrios I (200-180 COLOMBIE-BRITANNIQUE) vêtu d'un cuir chevelu d'éléphant, symbole de sa conquête de l'Inde. Précédent: Herakles, tenant un lion, peau et un club reposant sur le bras. Le texte se lit: ΒΑΣΙΛΕΩΣ ΔΗΜΗΤΡΙΟΥ – BASILEŌS DĒMĒTRIOU “du roi Demetrius”.

Puissants États hellénistiques ont été créés dans les domaines de la Bactriane et Sogdiana, et plus tard de l'Inde du Nord pendant trois siècles après les conquêtes de Alexandre le Grand autour de 330 COLOMBIE-BRITANNIQUE, le Séleucide Empire jusqu'au 250 COLOMBIE-BRITANNIQUE, suivi de la Royaume gréco-bactrien jusqu'au 130 COLOMBIE-BRITANNIQUE, et le Royaume indo-grec De 180 BC à autour 10 COLOMBIE-BRITANNIQUE.

Les exemples les plus manifestes de l'art hellénistique sont trouvent dans les pièces de la Gréco-bactrien rois de la période, comme Démétrios Ier de Bactriane. Nombre de pièces des rois gréco-bactrien ont été mis à jour, y compris l'argent et l'or plus grandes pièces frappées jamais dans le monde hellénistique, classement parmi les meilleurs de sophistication technique et artistique: ils “présentent un degré d'individualité jamais égalé par la souvent plus fade de descriptions de leurs contemporains royal plus à l'ouest”. (“La Grèce et du monde hellénistique”).

Ces royaumes hellénistiques établi les villes sur le modèle grec, telles qu'in Ai-Khanoum dans Bactriane, affichant des caractéristiques architecturales purement hellénistiques, Statuaire hellénistique, et restes de Aristotelician impressions de papyrus et de hordes de pièce de monnaie.

Buveurs de vin et de la musique (Détail de Chakhil-i-Ghoundi stupa, Hadda, 1St-2e siècle AD).
Buveurs de vin et de la musique (Détail de Stupa de Chakhil-i-Ghoundi, Hadda, 1St-2e siècle AD).

Ces éléments grecs ont pénétré dans le nord-ouest de l'Inde après l'invasion de la GRECO-Bactriens dans 180 COLOMBIE-BRITANNIQUE, quand ils ont établi le Royaume indo-grec en Inde. Fortifié des cités grecques, comme Sirkap au nord du Pakistan, ont été établis. Motifs décoratifs hellénistique de styles architecturaux utilisés comme guirlande de fruits et de volutes. Palettes de pierre pour aromatique d'huiles telles que des thèmes purement hellénistiques représentant un Néréide circonscription un Ketos monstre marin se trouvent.

Dans Hadda, Divinités hellénistiques, comme Atlas se trouvent. Dieux du vent est représentés, qui aura une incidence sur la représentation des divinités du vent jusqu'au Japon. Scènes dionysiaques représentent des personnes en style classique et boire du vin d'amphores et de jouer des instruments.

Interaction

Dès que les Grecs ont envahi l'Inde pour former le Royaume indo-grec, une fusion de hellénistique et éléments bouddhistes ont commencé à apparaître, encouragé par la bienveillance des rois grecs vers le bouddhisme. Cette tendance artistique puis développé pendant plusieurs siècles et semble s'épanouir davantage au cours de la Empire de Kushan depuis l'Ier siècle apr. J.-C..

Modèle artistique

Une capitale indo-corinthien avec le Bouddha en son centre, 3-4e siècle, Gandhara.
Un Indo-Corinthian capital avec le Bouddha en son centre, 3-4e siècle, Gandhara.

Art gréco-bouddhique dépeint la vie du Bouddha de façon visuelle, probablement en intégrant les modèles réels et les concepts qui étaient disponibles pour les artistes de la période.

Le Bodhisattvas sont dépeints comme des princes indiens torse nu et joyaux, et le Bouddhas comme les rois grecs portant la lumière toge-comme himation. Les bâtiments dans lesquels ils sont dépeints incorporent style grec, avec l'omniprésent Indo-corinthien capitales et de volutes décoratives grecques. Divinités environnantes forment un Panthéon grec (Atlas, Herakles) et les dieux indiens (Indra).

Matériel

Stuc ainsi que Pierre a été largement utilisé par les sculpteurs de Gandhara pour la décoration des bâtiments monastiques et culte. L'artiste a fourni avec un support de grande plasticité de stuc, ce qui permet un haut degré d'expressivité à donner à la sculpture. Sculpture en stuc était populaire partout où le bouddhisme se de Gandhara – Inde, Afghanistan, Asie centrale et la Chine.

Évolution stylistique

Stylistiquement, Art gréco-bouddhique a commencé en étant extrêmement fine et réaliste, aussi apparent relative au statut des Bouddhas, avec “un traitement réaliste des plis et certains ont même un soupçon de volume modélisée qui caractérise le meilleur travail grec” (Boardman). Il a ensuite perdu ce réalisme sophistiqué, devenant progressivement plus symbolique et décoratif au fil des siècles.

Architecture

La présence de stupas à la ville grecque de Sirkap, qui a été construit par Demetrius autour de 180 COLOMBIE-BRITANNIQUE, indique déjà un fort syncrétisme entre l'hellénisme et la Foi bouddhiste, ainsi que d'autres religions telles que Hindouisme et Zoroastrisme. Le style est grec, orné de Colonnes corinthiennes dans l'excellente exécution hellénistique.

Le Titan Atlas, soutenir un monument bouddhiste, Hadda.
Le Titan Atlas, soutenir un monument bouddhiste, Hadda.

Plus tard dans Hadda, la divinité grecque Atlas est représentée tenant les monuments bouddhistes avec des colonnes grecques décorées. Le motif a été largement adopté dans tout le sous-continent indien, Atlas étant substitué à l'Indien Yaksa dans les monuments de la Sunga autour du IIe siècle av. J.-C..

Bouddha

L'une des premières représentations du Bouddha, 1St-2e siècle AD, Gandhara, Pakistan: Bouddha debout (Musée National de Tokyo).
Une des premières représentations de la Bouddha, 1St-2e siècle AD, Gandhara, Pakistan: Bouddha debout (Musée National de Tokyo).

Entre l'IIe siècle av. J.-C. et l'Ier siècle apr. J.-C., les premières représentations anthropomorphiques du Bouddha ont été développées. Ceux-ci étaient absents des couches antérieures de l'art bouddhique, qui a préféré représenter le Bouddha avec des symboles tels que le stupa, arbre de la Bodhi, le siège vide, la roue, ou les empreintes. Mais l'image de Bouddha anthropomorphe innovante immédiatement atteint un très haut niveau de sophistication sculpturale, naturellement inspiré par les styles sculptures de Grèce hellénistique.

Beaucoup d'éléments stylistiques dans les représentations de la borne de Bouddha au grec influencer: le grec himation (une lumière toge-comme robe ondulée couvrant les deux épaules: Caractères bouddhistes sont toujours représentés avec un dhoti pagne avant cette innovation), le Halo, le contrapposto position des figures debout, le stylisé Méditerranée cheveux bouclés et haut-noeud apparemment dérivé du style de la Apollon du Belvédère (330 COLOMBIE-BRITANNIQUE), et la qualité mesurée des visages, tous rendu avec forte artistique réalisme (Voir: Art grec). Certains de la qualité pour agir Bouddhas (comme celle illustrée) ont été réalisées à l'aide de la technique grecque spécifique de rendre les mains et parfois les pieds en marbre pour augmenter l'effet réaliste, et le reste du corps dans un autre matériau.

Foucher a surtout examiné hellénistiques Bouddhas autonome comme “la plus belle, et probablement la plus ancienne des Bouddhas”, en les assignant au 1er siècle avant j.-c., et le point de départ des représentations anthropomorphiques du Bouddha (“L'art bouddhique du Gandhara”, Marshall, P101).

Développement

Le cercueil Bimaran, représentant le Bouddha, est daté autour 30-10 COLOMBIE-BRITANNIQUE. British Museum.
Le Bimaran casket, représentant le Bouddha, est daté autour 30-10 COLOMBIE-BRITANNIQUE. British Museum.

Il y a débat quant à la date exacte pour le développement de la représentation anthropomorphique du Bouddha, et cela a une incidence sur la question de savoir si l'innovation est venu directement de la Indo-grecs, ou était un développement ultérieur de la Indo-Scythes, le Indo-Parthes ou le Kouchanes sous l'influence artistique hellénistique. Plupart des premières images du Bouddha (surtout ceux de la moyenne de Bouddha) sont anepigraphic, ce qui rend difficile d'avoir une datation précise. Est la plus ancienne image connue du Bouddha avec des indications approximatives sur la date de la Bimaran casket, qui a été trouvé enterré avec pièces de monnaie du roi Indo-Scythe Azes II (ou éventuellement Azes j'ai), ce qui indique une 30-10 Date de BC, même si cette date n'est pas incontestée.

Une capitale indo-Corinthian du Butkara Stupa en vertu de laquelle une pièce de monnaie de Azes II a été trouvé. Daté à 20 BC ou plus tôt (Turin ville musée d'Art ancien).
Un Indo-Corinthian capital de la Butkara Stupa en vertu de laquelle une pièce de monnaie de Azes II a été trouvé. Daté à 20 BC ou plus tôt (Turin ville musée d'Art ancien).

Cette datation, ainsi que le général style hellénistique et l'attitude du Bouddha sur le cercueil de Bimaran (himation robe, contrapposto attitude, représentation générale) il aurait fait un travail Indo-grec possible, utilisé en dédicaces par les Indo-Scythes peu après la fin de la domination Indo-grec dans le domaine de Gandhara. Depuis lors, il affiche déjà une iconographie sophistiquée (Brahma et Śakra comme agents de bord, Bodhisattvas) dans un style avancé, il suggérerait que beaucoup représentations antérieures du Bouddha ont été déjà courants à cette époque, revenir à la règle de la Indo-grecs (Alfred A. Foucher et d'autres).

Les prochains résultats gréco-bouddhiste sont strictement datable sont assez tard, comme le c.AD 120 Cercueil de Kanishka et Kanishkade » Monnaies bouddhistes. Ces œuvres au moins indiquent cependant que la représentation anthropomorphique du Bouddha était déjà existante au 1er siècle après J.-C..

Fresque décrivant l'empereur Han Wudi (156-87 COLOMBIE-BRITANNIQUE) adorant les deux statues du Bouddha, Grottes de Mogao, Dunhuang, c.8th siècle après J.-C.
Fresque décrivant empereur Han Wudi (156-87 COLOMBIE-BRITANNIQUE) adorant les deux statues du Bouddha, Grottes de Mogao, Dunhuang, c.8th siècle après J.-C.

Dans une autre direction, Les sources historiques chinoises et des peintures murales dans le Bassin du Tarim ville de Dunhuang décrire avec précision les voyages de l'Explorateur et l'Ambassadeur Zhang Qian À L'Asie centrale dans la mesure où Bactriane autour de 130 COLOMBIE-BRITANNIQUE, et les peintures murales mêmes décrivent l'empereur Han Wudi (156-87 COLOMBIE-BRITANNIQUE) adorer les statues bouddhistes, expliquant leur comme “or hommes amenés 120 Av. J.-C. par un Han grand général dans ses campagnes contre les nomades.” Bien qu'il n'y a aucune autre mention de Han Wudi adorer le Bouddha dans la littérature historique chinoise, les peintures murales suggère que les statues du Bouddha étaient déjà en existence au cours du IIe siècle av. J.-C., reliant directement à la fois des Indo-grecs.

Par la suite, la chronique historique chinoise Hou Hanshu décrit l'enquête sur le bouddhisme fait autour de AD 67 par l'empereur Empereur Ming (AD 58-75). Il a envoyé un émissaire à la Yuezhi dans le nord-ouest de l'Inde, qui ramené des peintures et des statues du Bouddha, confirmant leur existence avant cette date:

“L'empereur, pour découvrir la vraie doctrine, envoyé un émissaire à Tianzhu (天竺, Nord-ouest de l'Inde) (Nord-ouest de l'Inde) pour vous renseigner sur la doctrine du Bouddha, après les peintures et les statues [du Bouddha] paru dans l'Empire du milieu.” (Hou Hanshu, trans. John Hill)

Une tradition Indo-chinois explique également que Caro, également connu sous le nom Ménandrel » enseignant bouddhiste, créé en 43 BC dans la ville de Pataliputra une statue du Bouddha, le Bouddha émeraude, qui a ensuite été portée à Thaïlande.

Heracles représentation de Vajrapani comme le protecteur du Bouddha, 2ème siècle Gandhara, British Museum.
Héraclès représentation de la Vajrapani comme le protecteur du Bouddha, 2ème siècle Gandhara, British Museum.

Dans l'art du Gandhara, le Bouddha est souvent montré sous la protection du Dieu grec Herakles, debout avec son club (et plus tard une tige de diamant) se reposer sur son bras.[1] Cette représentation inhabituelle d'Héraclès est le même que celui sur le dos de Demetrius’ pièces de monnaie, et il est exclusivement associé à lui (et son fils Euthydème II), vu que sur le dos de ses monnaies.

Bientôt, la figure du Bouddha a été constituée au sein des conceptions architecturales, tels que frises et colonnes corinthiennes. Scènes de la vie du Bouddha sont généralement représentés dans un cadre architectural grec, avec protagoniste vêtus d'habits grecques.

Dieux et Bodhisattvas

Le bodhisattva Maitreya, 2ème siècle, Gandhara.
Le Bodhisattva Maitreya, 2ème siècle, Gandhara.
Les dieux bouddhistes pancika (gauche) et cultivé (droit), 3IIIe siècle, Takht-i Bahi, Gandhara, British Museum.
Les dieux bouddhistes Pancika (gauche) et Hariti (droit), 3IIIe siècle, Takht-i Bahi, Gandhara, British Museum.

Divinités du Panthéon mythologique grec tendent également à être intégrée dans les représentations bouddhistes, affichant un fort syncrétisme. En particulier, Herakles (du type des pièces Demetrius, avec club reposant sur le bras) a été utilisé abondamment que la représentation de Vajrapani, le protecteur du Bouddha.[2] Autres divinités grecques, abondamment utilisées dans l'art gréco-bouddhique sont la représentation de Atlas, et le Dieu du vent grec Boreas. Atlas en particulier tend à être impliqués comme un éléments autonomes dans les éléments d'architecture bouddhiste. Boreas est devenu le Dieu du vent japonais Fujin par le biais de la Wardo gréco-bouddhique. La divinité mère Hariti a été inspiré par Tyché.

En particulier sous les Kouchans, Il existe également de nombreuses représentations de richement ornementé, princière Bodhisattvas tout dans un style très réaliste de Greco-bouddhiste. Le Bodhisattvas, caractéristique de la Mahayana forme du bouddhisme, sont représentés sous les traits des princes Kouchans, terminé avec leurs accessoires canoniques.

  • Fragment des Boreas dieu du vent, Hadda, Afghanistan.
    Fragment du Dieu du vent Boreas, Hadda, Afghanistan.
  • Gandhara Atalanta
    Gandhara Atalanta
  • Atalante ailé.
    Atalante ailé.
  • Le Bouddha, flanqué de Herakles / Vajrapani et Tyche / Hariti.
    Le Bouddha, flanquée de Herakles/ Vajrapani et Tyché/ Hariti.
  • Gandhara Poseidon (Musée de l'Orient ancien)
    Gandhara Poseidon (Musée de l'Orient ancien)
  • Triton
    Triton
  • "Laughing boy" de Hadda
    “Rire garçon” de Hadda

    • Cupids

    Winged Cupids tenant une couronne sur le Bouddha (gauche:détail), Hadda, 3IIIe siècle. Musée Guimet.
    Ailes Cupids tenant une gerbe de fleurs sur le Bouddha (gauche:détail), Hadda, 3IIIe siècle. Musée Guimet.

    Amours ailés sont un autre motif populaire dans l'art gréco-bouddhique. Ils volent généralement en paire, détenant un guirlande, le symbole grec de victoire et de la royauté, sur le Bouddha.

    Ces chiffres, également connu sous le nom “apsarases” ont été largement adoptés dans l'art bouddhique, surtout dans l'ensemble de l'Asie orientale, dérivé de formes à la représentation gréco-bouddhiste. L'évolution progressive du style peut être vu dans l'art de Koutchéens et Dunhuang. Cependant, on ne sait pas si le concept de l'amours volants a été porté à l'Inde de l'ouest, s'il avait une origine indienne indépendante, Bien que Boardman estime qu'il est une contribution classique: “Un autre motif classique, que nous avons trouvé en Inde est la paire de figures ailées planant, généralement appelé apsaras.” (Boardman)

    Cupids et guirlandes. Gandhara. 1St-IIe siècle. Musée Guimet.
    Cupids et guirlandes. Gandhara. 1St-IIe siècle. Musée Guimet.

    Scènes d'amours tenant riche guirlandes, parfois orné de fruits, est un autre motif très populaire de Gandhara, directement inspiré de l'art grec. On prétend parfois que la seule concession à l'art indien apparaît dans les bracelets de cheville portés par les amours. Ces scènes ont eu une influence très large, dans la mesure où Amaravati sur la côte orientale de l'Inde, où les amours sont remplacés par yakṣas.

    Dévots

    Frise Gandhara avec les dévots, la tenue des feuilles de plantain, dans un style purement hellénistique, colonnes corinthiennes intérieur, 1St-2e siècle AD. Buner, SWAT, Pakistan. Victoria and Albert Museum.
    Frise Gandhara avec les dévots, Holding plantain feuilles, dans un style purement hellénistique, à l'intérieur Colonnes corinthiennes, 1St-2e siècle AD. Buner, SWAT, Pakistan. Victoria and Albert Museum.

    Quelques frises gréco-bouddhiste représentent des groupes de donateurs ou de passionnés, ce qui donne un aperçu intéressant de l'identité culturelle de ceux qui ont participé dans le culte bouddhiste.

    Certains groupes, souvent décrit comme le “Reliefs de Buner,” généralement daté pour l'Ier siècle apr. J.-C., représentent des Grecs en parfait style hellénistique, soit dans la posture, rendu, ou vêtements (port grec chiton et himation). Il est parfois même difficile à percevoir un message religieux proprement dit dans les coulisses. (La scène de dévot à droite pourrait, avec doute, dépeindre de la présentation du Prince Siddharta à son épouse. Il peut être aussi juste une scène festive.)

    Environ un siècle plus tard, frises dépeignent également adeptes de Kushan, généralement avec le Bouddha comme la figure centrale.

    Animaux fantastiques

    Un Ichthyo-Centaure, 2ème siècle Gandhara, Victoria and Albert Museum.
    Un Ichthyo-Centaure, 2ème siècle Gandhara, Victoria and Albert Museum.

    Diverses divinités animales fantastiques d'origine hellénique ont été utilisées comme éléments décoratifs dans les temples bouddhistes, frises souvent triangulaires dans les escaliers ou devant les autels bouddhiques. L'origine de ces motifs se trouvent en Grèce au Ve siècle av. J.-C., et plus tard dans les dessins de barquettes parfum gréco-bactrien comme ceux découverts dans Sirkap. Parmi les plus populaires animaux fantastiques sont tritons, ichthyo-centaures et Ketos monstres de la mer. Il est à noter que les animaux fantastiques semblables sont retrouvent dans bas-reliefs égyptiens antiques, et pourrait donc ont été transmis à Bactriane et Inde indépendamment de l'impérialisme grec.

    Comme les animaux fantastiques de la mer, ils ont été, dans le bouddhisme au début, censé pour apporter en toute sécurité les âmes des morts vers le paradis au-delà des eaux. Ces motifs ont été adoptés par la suite dans l'art indien, où ils ont influencé la représentation du monstre indienne Makara, Varuna« S montage.

    Contribution de Kushan

    Un début de triade bouddhiste Mahayana. De gauche à droite, un dévot Kushan, bodhisattva Maitreya, le Bouddha, Bodhisattva Avalokitesvara, et un moine bouddhiste. 2ND-3e siècle après J.-C., Gandhara.
    Des premiers Mahayana Triade bouddhique. De gauche à droite, À Kushan dévot, le Bodhisattva Maitreya, le Bouddha, le Bodhisattva Avalokitesvara, et un moine bouddhiste. 2ND-3e siècle après J.-C., Gandhara.

    La dernière partie de l'art gréco-bouddhiste dans le nord-ouest de l'Inde est généralement associée à la Empire de Kushan. Les Kouchanes étaient des peuples nomades qui ont commencé la migration à partir de la Bassin du Tarim dans L'Asie centrale d'autour 170 BC et a fini par fonder un empire en Inde du Nord-Ouest à partir du IIe siècle av. J.-C., Après avoir été plutôt hellénisé par le biais de leurs contacts avec le Greco-Bactriens, et plus tard les Indo-grecs (ils ont adopté le script grec pour l'écriture).

    Les Kouchans, au centre de la Route de la soie réunis avec enthousiasme des oeuvres de toutes les parts du monde antique, comme le suggère les trésors trouvés dans leur capitale du Nord en le site archéologique de Begram, Afghanistan.

    Les Kouchans parrainé bouddhisme ainsi que d'autres religions iranien et hindoue, et il y a sans doute contribué à l'épanouissement de l'art gréco-bouddhique. Leurs pièces de monnaie, Cependant, suggérer un manque de raffinement artistique: les représentations de leurs rois, comme Kanishka, ont tendance à être brut (manque de proportion, dessin rugueux), et l'image du Bouddha est un assemblage d'une statue de Bouddha hellénistique avec pieds grossièrement représenté et écartées de la même façon que le roi kouchan. Cela tend à indiquer l'antériorité des statues gréco-bouddhiste hellénistique, utilisés comme modèles, et une corruption subséquente par des artistes de Kushan.

  • Maitreya, avec couple dévot kouchan. 2ème siècle Gandhara.
    Maitreya, avec couple dévot kouchan. 2ème siècle Gandhara.
  • Maitreya, avec les dévots Kushan, gauche et droite. 2ème siècle Gandhara.
    Maitreya, avec les dévots Kushan, gauche et droite. 2ème siècle Gandhara.
  • Maitreya, avec indien (gauche) et Kushan (droit) dévots.
    Maitreya, avec indien (gauche) et Kushan (droit) dévots.
  • Kushans adorant le bol du Bouddha. 2ème siècle Gandhara.
    Kouchans adorant le bol du Bouddha. 2ème siècle Gandhara.
  • Couple dévot kouchan, autour du Bouddha, Brahma et Indra.
    Couple dévot kouchan, autour du Bouddha, Brahma et Indra.
  • The "Kanishka casket," avec le Bouddha entouré par Brahma et Indra, et Kanishka sur la partie inférieure, AD 127.
    Le “Cercueil de Kanishka,” avec le Bouddha entouré Brahma et Indra, et Kanishka sur la partie inférieure, AD 127.
  • Couple d'adepte – Kushan Bouddha triade et à genoux. 3IIIe siècle.
    Couple d'adepte – Kushan Bouddha triade et à genoux. 3IIIe siècle.

    • Influences du Sud

    Art de la Sunga

    Balustrade-holding Yaksa avec des colonnes corinthiennes, Madhya Pradesh (?), Période sunga (2ND-1er siècle avant J.-C.). Musée Guimet.
    Balustrade-exploitation Yaksa avec Corinthien colonnes, Madhya Pradesh (?), Période sunga (2ND-1er siècle avant J.-C.). Musée Guimet.
    relief indien probable roi indo-grec, avec bouddhiste symbole triratana sur son épée. Bharhut, 2ème siècle avant JC. Musée indien, Calcutta (dessin).
    Secours aux Indiens de probables Indo-grec roi, avec bouddhiste triratana symbole sur son épée. Bharhut, 2ème siècle avant JC. Musée indien, Calcutta (dessin).

    Exemples de l'influence de hellénistique ou l'art gréco-bouddhiste sur l'art de la Empire sunga (183-73 COLOMBIE-BRITANNIQUE) sont habituellement faibles. La religion principale, au moins au début, semble avoir été Hindouisme brahmanique, Bien que quelques réalisations bouddhiste fin dans Madhya Pradesh connu sous le nom aussi, comme certaines extensions architecturales qui ont été réalisées à la stupas de Shirakami-Sanchi et Bharhut, initialement démarré sous un roi Ashoka.

    Cet période Sunga balustrate-holding Atalante[Réf. nécessaire] Yaksa de l'époque Sunga (gauche), adopte le Atalante[Réf. nécessaire] Thème, habituellement remplies par Atlas, et éléments de Corinthien capital et l'architecture typique des frises gréco-bouddhiste du Nord-Ouest, Bien que le contenu ne semble pas être liée au bouddhisme. Ce travail suggère que certains les frises de Gandhara, influent à ce travail, peut avoir existé dès l'IIe siècle ou Ier siècle av. J.-C..

    Autres œuvres de Sunga montrent l'influence des modes de défilement floral, et éléments hellénistiques dans le rendu du pli de robes. La représentation du IIe siècle av. J.-C. d'un étranger armé (droit), probablement un roi grec, avec le symbolisme bouddhiste (triratana symbole de l'épée), indique aussi une sorte de culture, religieux, et des échanges artistiques à ce moment-là de temps.

    Art de Mathura

    Le bodhisattva Maitreya, 2ème siècle, Mathura.
    Le Bodhisattva Maitreya, 2ème siècle, Mathura.
    Un Bodhisattva, 2ème siècle, Mathura
    Un Bodhisattva, 2ème siècle, Mathura

    Les représentations du Bouddha en Mathura, dans le centre de l'Inde du Nord, datent généralement un peu plus tard que ceux du Gandhara, Bien que pas sans débat, et sont également beaucoup moins nombreux. Jusqu'à ce jour, Art bouddhiste indien avait été essentiellement aniconique, évitant la représentation du Bouddha, à l'exception de ses symboles, comme la roue ou la Arbre de Bodhi, Bien qu'une représentation sculpturale archaïque de Mathuran des Yaksas (divinités de la terre) ont été datés du 1er siècle av. j.-c.. Même ces Yaksas indiquent une influence hellénistique, éventuellement, datant de l'occupation de Mathura par les Indo-grecs au cours du IIe siècle av. J.-C..

    En ce qui concerne les prédispositions artistiques pour les premières représentations du Bouddha, Art grec fourni un fond très naturel et séculaire d'une représentation anthropomorphique de divinité, que ce soit au contraire “rien dans les précédente statuaire indienne de suggérer un tel traitement du formulaire ou de la robe, et le Panthéon indou ne fourni aucun modèle adéquat d'une déité aristocratique et entièrement humaine” (Boardman).

    Défilement grec soutenu par Yaksas indien, Amaravati, 3IIIe siècle AD
    Défilement grec soutenu par Yaksas indien, Amaravati, 3IIIe siècle AD

    Les sculptures de Mathura incorporent de nombreux éléments hellénistiques, comme le réalisme idéaliste général, et éléments clés comme les cheveux bouclés, et vêtement plié. Des adaptations spécifiques de Mathuran tendent à refléter des conditions climatiques plus chaudes, qu'ils consistent dans une fluidité supérieure du vêtement, qui tendent progressivement à ne couvrir qu'une seule épaule au lieu de deux. Aussi, types du visage ont aussi tendent à devenir plus hindouisés. Bayard dans “Hellénisme en Inde” décrit “le caractère mixte de l'école de Mathura dans lequel on trouve une part, une continuation directe de l'ancien art indien de Bharut et Shirakami-Sanchi et d'autre part, l'influence classique dérivé du Gandhara”.

    L'influence de l'art grec peut se faire sentir au-delà de Mathura, dans la mesure où Amaravati sur la côte sud-est de l'Inde, comme en témoigne l'utilisation du grec défile en combinaison avec les divinités indiennes. Autres motifs tels que grecs chars tirés par quatre chevaux se retrouve dans la même zone.

    Soit dit en passant, Art hindou commencé à développer du Ier au IIe siècle apr. J.-C. et trouve sa première inspiration dans l'art bouddhique de Mathura. Il incorporé progressivement une profusion d'éléments stylistiques et symboliques d'origine hindoues cependant, Contrairement à l'équilibre général et la simplicité de l'art bouddhique.

    L'art de l'imagerie sexuelle fréquente Mathura caractéristiques. Images féminines aux seins nus, nue sous la ceinture, affichage des lèvres et la femelle organes génitaux sont communs. Ces images sont plus explicites que celles des périodes antérieures ou ultérieures.

    Art de la Gupta

    Bouddha de la période Gupta, 5e siècle, Mathura.
    Bouddha de la Gupta période, 5e siècle, Mathura.
    Tête de Bouddha, Période de Gupta, 6e siècle.
    Tête de Bouddha, Période de Gupta, 6e siècle.

    L'art de Mathura acquis des éléments progressivement plus Indiens et a atteint un raffinement très élevé au cours de la Empire de Gupta, entre le 4ème et le 6ème siècle après J.-C.. L'art de la Gupta est considéré comme le summum de l'art bouddhiste indien.

    Éléments hellénistiques sont encore bien visibles dans la pureté de la statuaire et les plis des vêtements, mais qu'elles sont améliorées avec un rendu très délicat de la Draper et une sorte d'éclat, renforcée par l'utilisation de grès rose.

    Détails artistiques ont tendance à être moins réaliste, comme on le voit dans les boucles de chaloupe symboliques utilisés pour restituer la coiffure du Bouddha.

    Expansion en Asie centrale

    Les influences artistiques gréco-bouddhiste naturellement suivi bouddhisme dans son expansion à l'Asie centrale et orientale depuis l'Ier siècle av. J.-C..

    Bactriane

    Statue d'un monastère bouddhiste 700 AD, Afghanistan
    Statue d'un monastère bouddhiste 700 AD, Afghanistan

    Bactriane était sous le contrôle direct de grec pendant plus de deux siècles de conquêtes de Alexandre le Grand dans 332 BC à la fin de la Gréco-bactrien Royaume autour de 125 COLOMBIE-BRITANNIQUE. L'art de la Bactriane était presque parfaitement hellénistique, comme en témoignent les vestiges archéologiques de Gréco-bactrien villes telles que Alexandrie sur l'Oxus (Ai-Khanoum), ou l'art numismatique des rois gréco-bactrien, souvent considéré comme le meilleur du monde hellénistique, et y compris l'argent et l'or plus grandes pièces jamais frappées par les Grecs.

    Lorsque le bouddhisme développée en Asie centrale depuis l'Ier siècle apr. J.-C., BACTRIA a vu les résultats de la Gréco-bouddhiste syncrétisme arrivent sur son territoire de l'Inde, et un nouveau mélange de représentation sculpturale est resté jusqu'aux invasions islamiques.

    Le plus frappant de ces réalisations sont le Bouddhas de Bamyan. Ils ont tendance à varier entre le 5ème et le 9ème siècle après J.-C.. Leur style est fortement inspiré par la culture hellénistique.

    Dans un autre domaine de Bactriane appelé Fondukistan, certains art gréco-bouddhique ont survécu jusqu'au VIIe siècle dans les monastères bouddhistes, affichant une forte influence hellénistique combiné avec maniérisme et décoratif indien, et certains influencent par la Firuz Perses.

    La plupart de l'art restante de Bactriane fut détruite à partir du 5ème siècle: les bouddhistes ont été souvent blâmés pour idolâtrie et ont tendance à être persécutés par la iconoclaste Musulmans. Destructions ont continué au cours de la Guerre d'Afghanistan, et notamment par la Taliban régime en 2001. Le cas le plus célèbre est celui de la destruction de la Bouddhas de Bamyan. Ironie du sort, la plupart de l'art reste d'Afghanistan qui subsiste encore a été retirée du pays au cours de la période coloniale. En particulier, une riche collection existe à la Musée Guimet en France.

    Bassin du Tarim

    "Heroic gesture of the Bodhisattva", 6e-septième siècle en terre cuite, Tumshuq (Xinjiang).
    “Geste héroïque de la Bodhisattva“, 6Th-VIIe siècle en terre cuite, Tumshuq (Xinjiang).
    Tête de Bodhisattva, 6e-septième siècle en terre cuite, Tumshuq (Xinjiang).
    Tête de Bodhisattva, 6Th-VIIe siècle en terre cuite, Tumshuq (Xinjiang).

    L'art de la Bassin du Tarim, aussi appelé Art serindien, C'est l'art qui a développé à partir de la 2ème à la 11ème annonce de siècle en Serindia ou Xinjiang, la région de l'ouest de la Chine qui fait partie de L'Asie centrale. Il dérive de l'art de la Gandhara et clairement combine des traditions indiennes avec des influences grecques et romaines.

    Les missionnaires bouddhistes circulant sur le Route de la soie introduit cet art, le long d'avec Bouddhisme lui-même, dans Serindia, où il est mélangé avec des influences chinoises et Perses.

    Influences en Asie orientale

    Les arts de la Chine, Corée et le Japon a adopté les influences artistiques gréco-bouddhiste, mais ont tendance à ajouter de nombreux éléments locaux aussi bien. Ce qui reste plus facilement identifiable de l'art gréco-bouddhique sont:

    • Le réalisme idéaliste général des figures qui rappelle de l'art grec.
    • Vêtements des éléments avec des plis de grec-modèle élaborés.
    • La coiffure frisée caractéristique de la Méditerranée.
    • Dans certaines représentations bouddhistes, planant ailes figures tenant une couronne.
    • Éléments sculpturaux grecques comme la vigne et volutes florales.

    Chine

    Dynastie Wei du Nord Bouddha Maitreya, AD 443.
    Dynastie Wei du Nord Bouddha Maitreya, AD 443.

    On peut retrouver des éléments artistiques dans l'art bouddhique chinois gréco-bouddhiste, avec plusieurs variations locales et temporelles selon le caractère des différentes dynasties qui a adopté la foi bouddhiste. Certains des plus anciens connus bouddhiste objets trouvés en Chine sont des petites statues sur “arbres d'argent”, daté vers après J.C. 200, dans le style typique de Gandhara (dessin): “Que les images importées qui accompagnent la doctrine nouvellement arrivée sont venus Gandhara sont fortement suggéré par ces caractéristiques de Gandhara au début sur ce “arbre d'argent” Bouddha comme l'ushnisha haute, disposition verticale des cheveux, moustache, symétriquement en boucle robe et incisions parallèles pour les plis des bras.” “Carrefour de l'Asie” P209

    Certains Dynastie Wei du Nord statues peuvent être tout à fait penser à Gandhara Bouddha debout, mais dans un style un peu plus symbolique. L'attitude générale et le rendu de la robe restent cependant. Autres, comme Dynastie Qi du Nord statues aussi maintient le style Greco-bouddhiste, mais avec moins de réalisme et les éléments symboliques plus forts.

    Certains Wei de l'est résolution d'écran statues Bouddhas avec élaborée grecque robe pliages, au volant de figures tenant une gerbe de fleurs.

    Japon

    Le Bouddha, Période Asuka, 7e siècle.
    Le Bouddha, Période Asuka, 7e siècle.
    Un Bouddha à Kamakura (1252), réminiscence d'influences gréco-bouddhiste.
    Un Bouddha en Kamakura (1252), réminiscence d'influences gréco-bouddhiste.

    Au Japon, L'art bouddhique a commencé à développer le pays convertis au bouddhisme dans AD 548. Certains carreaux de la Période Asuka, la première période consécutive à la conversion du pays au bouddhisme, Affichez un style étonnamment classique, avec ample robe hellénistique et corps rendu réaliste forme caractéristique de l'art gréco-bouddhique.

    Autres oeuvres d'art constituée d'une variété d'influences chinoises et coréennes, afin que les japonais bouddhistes sont devenus extrêmement varié dans son expression. Beaucoup d'éléments de l'art gréco-bouddhiste reste à ce jour cependant, tels que la Hercules inspiration derrière la NIO Divinités gardiennes devant les temples bouddhiste Japonais, ou des représentations du Bouddha qui rappelle l'art grec comme le Bouddha dans Kamakura.[3]

    l'évolution iconographique du Dieu Vent.<br /> Gauche: vent dieu grec de Hadda, 2nd century.<br /> Middle: dieu du vent de Kizil, Bassin du Tae siècle.nturybr /;br /> Droit: vent japonais dieu Fujin, 17e siècle.
    Evolution iconographique du Dieu du vent.
    Gauche: Dieu du vent grec de Hadda, 2ème siècle.
    Middle: Dieu du vent de Kizil, Bassin du Tarim, 7e siècle.
    Droit: Dieu du vent japonais Fujin, 17e siècle.

    Diverses autres influences artistiques gréco-bouddhiste se trouve dans le panthéon bouddhiste Japonais, le plus frappant est celui du Dieu vent japonais Fujin. En cohérence avec l'iconographie grecque pour le Dieu du vent Boreas, le Dieu du vent japonais tient au-dessus de sa tête avec ses deux mains un drapé ou “sac de vent” dans la même attitude générale.[4] L'abondance de cheveux ont été entretenus dans le rendu en japonais, ainsi que les traits du visage exagérées.

    l'évolution iconographique du dieu grec Héraclès au dieu Shukongōshin japonais. De gauche à droite:<br /> 1) Herakles (Musée du Louvre).<br /> 2) Herakles sur pièce de Greco-Bactrian roi Démétrius I.<br /> 3) Vajrapani, le protecteur du Bouddha, représenté comme Héraclès dans l'art gréco-bouddhique br /andhara.<br /> 4) Shukongōshin, manifestation de Vajrapani, comme Dieu protecteur des temples bouddhistes au Japon.
    Evolution iconographique du Dieu grec Herakles le Dieu japonais Shukongōshin. De gauche à droite:
    1) Herakles (Musée du Louvre).
    2) Herakles sur la pièce de Gréco-bactrien roi Démétrios I.
    3) Vajrapani, le protecteur du Bouddha, dépeint comme Héraclès dans l'art gréco-bouddhique de Gandhara.
    4) Shukongōshin, manifestation de Vajrapani, comme Dieu protecteur des temples bouddhistes au Japon.

    Une autre divinité bouddhiste, nommé Shukongoshin, une des divinités remplis de colère protecteur des temples bouddhistes au Japon, est également un cas intéressant de la transmission de l'image du Dieu grec célèbre Herakles à l'extrême-est le long de la Route de la soie. Herakles a été utilisé dans l'art gréco-bouddhique pour représenter Vajrapani, le protecteur du Bouddha, et sa représentation a été ensuite utilisée en Chine et au Japon pour représenter les dieux protecteur des temples bouddhistes.[5]

    tuiles Temple de Nara, 7e siècle.
    Carreaux de Temple de Nara, 7e siècle.
    Parchemins de la vigne et de raisin de Nara, 7e siècle.
    Parchemins de la vigne et de raisin de Nara, 7e siècle.

    Enfin, l'inspiration artistique de volutes florales grecques se trouve littéralement dans le décor des tuiles japonais, l'un des seuls éléments restants de l'architecture en bois à avoir survécu à des siècles. Les cas les plus manifestes sont du VIIe siècle Nara tuiles de bâtiment de Temple, certains d'entre eux représentant exactement les vignes et raisins. Ces motifs ont évolué vers une représentation plus symbolique, mais essentiellement, restent à ce jour dans de nombreux bâtiments traditionnels japonais.[6]

    Influences sur la South-East Asian art

    Bodhisattva Lokesvara, Cambodge 12ème siècle.
    Bodhisattva Lokeçvara, Cambodge 12e siècle.
    Avalokiteshvara sur le mur du temple Plaosan, Javanaise Sailendran art, 9e siècle.
    Avalokiteshvara sur le mur de Plaosan Temple, Javanais Samson art, 9e siècle.

    La civilisation indienne a été très efficace sur les cultures des Asie du sud-est. La plupart des pays a adopté la culture et l'écriture indienne, en collaboration avec Hindouisme et Mahayana et Theravada Bouddhisme.

    L'influence de l'art gréco-bouddhique est toujours visible dans la plupart de la représentation du Bouddha en Asie du sud-est, par le biais de leur idéalisme, réalisme et détails de la robe, Bien qu'ils ont tendance à être mélangée avec art indien hindou, et ils acquièrent progressivement les éléments locaux plus.

    Signification culturelle

    Au-delà des éléments stylistiques qui s'est répandue dans toute l'Asie pour près d'un millénaire, la principale contribution de l'art gréco-bouddhiste à la foi bouddhiste peut être dans le réalisme idéaliste d'inspiration grecque qui a contribué à décrire de façon visuelle et immédiatement compréhensible de l'état de béatitude personnelle et lumières proposé par le bouddhisme. La communication d'une approche profondément humaine de la foi bouddhiste, et son accessibilité à tous ont probablement bénéficié du syncrétisme artistique Greco-bouddhiste.

    Musées

    Principales collections

    Petites collections

    Collections privées

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