Amphipolis.gr | A descoberta da misteriosa cidade submersa de Heraklion

Acreditava-se ser uma cidade mítica, até claro na verdade foi descoberto. Alguns acreditam que sua descoberta mudou a história como nós a conhecemos para sempre. A antiga cidade de Heraklion era conhecida por muitos filósofos gregos antigos, entre eles, Heródoto, Quem referidos nesta antiga cidade em inúmeros de seus escritos, Embora a existência desta cidade não foi provada até o século XIX. Com a descoberta de Heraklion, enigmas incontáveis foram resolvidos e conseguimos aprender muito mais sobre o nosso passado através desta antiga cidade.

Como a maioria das descobertas incríveis, Esta também foi feita por acidente quando o arqueólogo marinho Franck Goddio estava à procura de navios de guerra que afundou durante a batalha do Nilo, no 1798 que pertenceu a Napoleão, ao longo da costa de Alexandria, e só quando ele achou que não havia nada lá em baixo, Ele se deparou com uma das mais importantes descobertas que um arqueólogo marinho pode fazer.

Entre os egípcios e gregos, a cidade era conhecida como Heraklionpor Thonis. Acreditava-se ter sido um próspero Império entre o sétimo século A.C. e as 12:00. A localização da cidade foi apenas fora da costa de Alexandria, na Baía de Aboukir.

A importância da antiga Heraklion

Assim como muitas outras cidades e impérios lendários, Heraklion desapareceu sem deixar rasto, e milhares de anos mais tarde, seus tesouros levantou-se fora da água como milhões assistiram a descoberta surpreendente trazer Heraklion de volta à vida. Entre os itens encontrados, havia estátuas gigantes da antiga deusa egípcia Isis, feliz e figuras de um desconhecido e misterioso faraó egípcio, todos eles foram encontrados em um surpreendentemente bom estado. Centenas de estátuas menores também foram descobertas que outrora pertencia a de Cleópatra. Dezenas de artefatos religiosos aqui encontraram o que pertencia ao supremos deuses do antigo Egito como Isis, Osíris e Horus. Arqueólogos subaquáticos também me deparei com vários sarcófagos com os restos mumificados de animais sacrificados por Amon-Gereb, o Deus Supremo dos egípcios. Mas talvez a mais importante das descobertas é os inúmeros pilares com hieróglifos e inscrições, que estão de acordo com os arqueólogos em excelente estado.


Pesquisadores conseguiram identificar as principais seções desta antiga cidade submersa, placas douradas com registros em língua grega falando de Ptolomeu III (282-222 Para. C), Quem restaurou os santuários e/ou templos dedicados a Hércules. Uma estela de granito preto também foi descoberta quase intacta; os investigadores conseguiram aprender que Heraklion era o nome grego da cidade antiga, Mas para os antigos egípcios, a cidade foi chamada de Thonis. Historiadores acreditam que a antiga cidade de Heraklion foi localizada em um lugar estratégico que ligava a Península. Pesquisadores descobriram várias docas e âncoras antigas.

Para os faraós do antigo Egito Thonis, Como foi referido, considerou-se como o principal porto devido à sua posição geográfica. Foi lá, onde o comércio era feito principalmente, e onde os visitantes formam a Grécia e outros países navegados para. Os arqueólogos encontraram mais de seiscentas antigas âncoras de várias formas e mais de sessenta navios naufragados que datam o sexto do segundo século a.c.. De acordo com Goddio, antigos marinheiros que jogar suas âncoras na água após longas viagens como oferendas aos deuses.

Goddio descobriu numerosas estátuas, entre aqueles, perto do santuário dedicado a Osíris, Verificou-se um grande número de artefato feito de granito rosa. Outros objetos e estátuas também foram encontradas, Mas uma vez que chamou a atenção dos arqueólogos estavam três estátuas colossais, feitas de granito rosa, retratando um rei, uma rainha e o Deus da fertilidade, abundância e as inundações do Nilo. Isto demonstra a grande importância que o templo tinha uma vez no antigo Heraklion.

Outro dos objetos encontrados segurando importante significativo foi uma estela, feita de granito rosa, com textos bilíngües, descrevendo o significado ideológico que o santuário de Heraklion tinha sob o reinado de Ptolomaic.

Heraklion fez desaparecer como Atlantis?

Bem, muitas cidades grandes como Heraklion, Alexandria e Canoups foram destruídas por desastres naturais catastróficos. Pesquisadores da Universidade de Cambridge, foi realizado um estudo das placas tectônicas mediterrânicas e descobriram que uma falha geológica poderia ter causado um grande terremoto e tsunami no ano 365 AD. De acordo com os cientistas, o terremoto que struct a região no passado pode acontecer outra vez, desde que eles calcularam que, devido às características geológicas, a região é propensa a terremotos catastróficos cada 800 anos.

O destino de Heraklion era compartilhado por outras cidades antigas que sofreram catástrofes semelhantes centenas ou milhares de anos atrás, alguns deles são a antiga cidade de Alexandria, fundada por Alexandre o grande em 331 BC e a antiga cidade de Canopo.

Como esta cidade foi descoberta por acaso, arqueólogos marinhos serão talvez, um dia, também encontrar o lendário cidade/continente de Atlântida, Quem pode ser localizado em algum lugar debaixo de água, esperando para vir à vida mais uma vez, ganhar sobre história e arqueologia para sempre.

Fonte da imagem: © Franck Goddio/Hilti Foundation, fotos: Christoph Gerigk

http://www.Ancient-Code.com

Amphipolis.gr | As Alexandrias de Alexandre

As Alexandrias, fundadas por Alexandre
8538d20650c3087299eb7f79f5186d83

(A). O Total Alexandrias indicado

1 Alexandria na Trácia. De acordo com Plutarco, construído a 339 por exemplo, durante a campanha e a vitória de Alexandre sobre Maidwn (NB. sobre em ΄Ebroy do Condado de hoje).

2 Alexandria Bay na Trácia no preto. Foi construído em 334 por exemplo, Despachado quando Alexander com o exército a caminho para a Ásia.

3 Alexandria em Trôade. Construído sobre a praia de Dardânia após vitória no Rio de Graniko ( NB. na atualidade Turquia em frente da ilha de Samos).

4 Alexandria, no Latmw de Caria. Por isso não existem outros itens. Desapareceu é a cidade de Caria Alinda, onde fugiu a rainha da festa, isso e entregou a Alexandre.

5 Alexandria em Issus-Cilícia. Foi construído em 333 por exemplo, Após a vitória em Issus (NB. Alexandretta na Turquia hoje em frente ao Chipre).

6 Alexandria, no Egito. Com a tradição do Egito em dezembro 332 por exemplo, Alexander escolheu o local para construir a maior como o imaginário Centro comercial no Mediterrâneo Oriental. Planos para megaloprepesteris de oikodomisitis de todas as Alexandrias encomendadas o arquitecto principal do seu tempo. o Deinokrati. Edifício começou em 331 por exemplo (NB. Alexandria, Egito a hoje).

7 Alexandria em Chipre. Fundada em 331 por exemplo, no oeste de Chipre, o rei de Pasikrati Solon, ou seu filho, Nícocles.

8 Alexandria, na Assíria – botas/Gaygamila. Fundada em 331 por exemplo, após a vitória em Gaygamila.

9 Alexandria em Parthyini ou Alexandroypolis. Foi construído em 330 p. X, em um local próximo a cidade de hoje Sachroynt. Em que país..........

10 Alexandria em Areia / Areia. Foi construído em 320 por exemplo, 200 km a sudeste de Artakoana, onde hoje localizado na cidade de Herat, no oeste do Afeganistão.

11 Alexandria em Gedrwsia. Fundada em 330 por exemplo, Quando Alexander gastou com o exército em Gedrwsia.

12 Alexandria em Arachwsia. Fundada em 330 por exemplo, após a subjugação de Arachwsias, a cidade atual em Kandachar Paquistão Oriental.

13 Alexandria no Cáucaso / Parapamisades. Foi construído em 329/8 por exemplo, na encosta sul do Monte Paropamisoy, chamado o Cáucaso indiano. Aldeia de Mpegram Afeganistão, 40-50 milhas a nordeste da capital Kabul.

14 Alexandria em Bactria / Baktra. Esta é a pedra Bactrian Aorno, naquela primavera 329 BC fez uma base para mais excursões e reconstruído. Hoje é a cidade de Karabolak, No sul atual região a província de Kunduz, em Afeganistão.

15 Alexandria em Iaxarti / Tanaϊ. Era alta e Alexandreschata. Foi construído dentro dos limites do Sogdiano 329 por exemplo

16 Alexandria em Makarini.

17 A primeira Alexandria no wxo.

18 O segundo Alexandria em ΄Wxo.

19 Alexandria em Margo.

20 Alexandria em Sogdia.

21 A Boykefalios Alexandria ou Boykefalia.

(B). As confiantes Alexandrias

1 Alexandria em Latmw de Caria (o ano 334 por exemplo)

2 Alexandria em Issus de Cilícia (o ano 333 por exemplo)

3 Alexandria em Egito (o ano 331 por exemplo)

4 Alexandria em Assíria (o ano 331 por exemplo)

5 Alexandria em Areiois (o ano 330 por exemplo)

6 Alexandria em Arachwsia ( o ano a.c.)

7 Alexandria em Cáucaso ou no Parapamisadais (o ano 329 por exemplo)

8 Alexandria em Baktra (o ano 329 por exemplo)

9 Alexandria em Iaxarti ou caso contrário o Alta (o ano 329 por exemplo)

10 A Alexandria Margoy (o ano 328 por exemplo)

11 A Alexandria do Sogdwn (o ano 327 por exemplo)

12 Alexandria – Boykefaleia (o ano 326 por exemplo)

13 Alexandria em Akesini (o ano 326 por exemplo)

14 Alexandria em Indian, ou a Alexandria Wpiani (o ano 325 por exemplo)

15 A Alexandria do Moysikanwn (o ano 325 por exemplo)

16 A Alexandria do Swrianwn ou o Pattalini Alexandria (o ano 325 por exemplo)

17 Alexandria em Wreitais (o ano 325 por exemplo)

18 Alexandria em Soysiani (o ano 324 por exemplo)

19 Alexandria em Babylon em Eufrates Rio (o ano 324 por exemplo)

(C). As controversas Alexandrias

A controversa Alexandrias é:

1 Alexandria em Sakastini

2 Alexandria em Wxiani

3 Alexandria em Sogdiana

4 Alexandria em Makarini

5 Alexandria em ΄Wrois

6 Alexandria em Carmania

7 Alexandria em Chipre

8 Alexandria em Thraki na Baía de preto (1)

Referências / Bibliografia:

(1) K Holevas. John : A economia de Alexandre, o grande. Páginas 116-121. Versões PELASGOS. Atenas 1994.

http://safem.gr

Amphipolis.gr | O "túmulo de Olímpia ', a grande idéia de Samara e fundos secretos

Secreto, bloco de autoridades policiais do caso, saltos de lógicos e arbitrárias conclusões sobre a origem de antiguidades, amadoras erros no manejo do caso e 1,2 milhões. Euro, cujo destino é ignorado.…
O 2009, Agências de inteligência americana deram a informação de EII que mafiosos ucraniano realizaram-se pronto para a venda na 30 Antiguidades gregas e romanas. O EII imediatamente informado o chefe da polícia grega., o Ministério da cultura e o competente ministro Antonis Samaras. O caso levou a lidar com seus segredos e seu assessor, Chrysanthos Lazaridis, em colaboração com o arqueólogo 'Katerina', que depois foi nomeado no gabinete do Ministro e pertencia os arqueólogos do Ministério.

«Lazaridis com "Katerina" foram instalados no sótão do edifício de Bouboulinas, isolado de outros funcionários e ninguém sabia o que exatamente a lidar. Arqueólogos rotulou o sótão "giafka", como era longe de olhos curiosos e havia grande segredo», arqueólogo disse com um longo mandato no edifício principal do Ministério.

Αντώνης Σαμαράς

O ambiente de Samara, com o acordo do secretário-geral Thodoris Dravilas, Então decidiu manter o caso à prova d'água e não atualização (Como é o procedimento habitual) a departamento de Archaiokapilias segurança acusação que tinha ganhado nos últimos anos importantes experiência de cooperação internacional e tinha feito muito significativos sucessos em processar crime transfronteiriço de archaiokapilias, como-entre muitos outros.- o caso do Museu Getty, o caso «Shelby branco» e claro o famoso caso do Shinoussa (que, por razões desconhecidas, nunca chegados na platéia). O "giafka" escolhi trabalhar apenas com o EII, como isto facilitaria a estanquidade do caso.

Desenvolvimentos políticos e eleições antecipadas não estão autorizadas a prosseguir com a investigação. O governo de Karamanlis demitiu-se, as eleições em outubro 2009 vencedor destacado levaram George Papandreou e Ministro de cultura Pavlos Geroulanos.

Com a intervenção de Antonis Samaras, Quem se baseou no caso da Ucrânia, manteve-se no «Bouboulina Katerina», como operador do processo, Qual foi nomeado o novo ministro e consultor. Ao mesmo tempo, retornou como secretário-geral do Ministério da Lina Mendoni, um colaborador próximo de Evangelos Venizelos, que havia servido sobre o ypoyrgias no mesmo local (1999-2004).

O 2010, o caso da Ucrânia foi reavivado em si. O "Katerina" em colaboração com o "Jacob", um informante de Thessaloniki, e com o auxílio de Katehaki, arado Grécia do Norte em busca do túmulo do qual eles poderiam derivar as antiguidades gregas chegou nas mãos da máfia ucraniana. Bugs 'ouvir' suspeitos, comunicadores foram ativados, missões organizadas na Macedônia e Trácia, Mas eles mostraram algo utilizável.

Um caso nacional

"Sabíamos que o consultor particular do Ministro viagens, sob o sigilo na Grécia do Norte, Mas oficialmente, acenou-na escuridão. Arqueólogo, Documentação que endereço executivo a cooperar com o "Katerina", projeto que "O Ministério não tinha confiança em segurança" e que "não como" synergazomastan ", Ele disse que um policial experiente que serviu então a acusação de Atenas polícia delegacia nível geral Archaiokapilias.

Outro oficial acrescentou que "do Ministério da cultura instados a aprender todos os detalhes sobre as operações da polícia, algo absolutamente incomum. Era como se eles queriam substituir nosso papel, para a acusação departamento Archaiokapilias podigetisoyn, o Ministério da cultura tem controle total. Também havia uma lacuna inexplicável de confiança, que não foi compreendida".

No final do ano foi decidido a ser realizada na Ucrânia e na missão para fazer contato com os saqueadores. Então selecionado um processo fenomenal. Em vez de estirpe rolado de autoridades gregas processando, Eles são treinados e autorizados para essas empresas, Foi decidido para aparecer como um candidato para adquirir o arqueólogo leilatimenwn de antiguidades "Katerina", que viajou a Kiev e fez contato com o Mafiosi. Como a permissão para viajar de tal um empregado de missão e não metaklitos policial; Quem terá a responsabilidade, Se algo não vai bem;

O "Katerina" reuniu-se com dois mafiosos em fevereiro 2011, Ele mostrou as antiguidades à venda. O seu valor total-como disseram- foi da ordem de várias dezenas de milhões. Euro. O Mafiosi fez um movimento inteiro 'profissional'. Aceite para ser fotografado com rostos descobertos em frente a antiga.

Informações indicam que dois ucranianos (Eles usaram pseudônimos gregos) Eles alegaram que eles têm fortes ligações políticas com o ambiente da primeira-ministra Yulia Tymoshenko e deram até o link de e-mail, para o avanço das negociações comerciais.

O "Katerina" retornou à Grécia, com duas fotos, Mas o Ministério da cultura não fez o óbvio. Envio-ou seja- as provas para a Interpol e buscam a cooperação policial para a prisão de archaiokapilwn e o repatriamento do pensamento grego, como- Antiguidades.

Para provar a origem grega, sentido territorial, não em termos de arte grega (que poderia ser do mundo grego mais amplo "' da temporada, o que não é muito longe das fronteiras do Estado grego), Eu tinha que encontrar o túmulo de origem no território grego. Isto era necessário para repatriação, Mas não para pegar archaiokapilwn e congelamento de tesouro de ouro, até que prove o local de lathranaskafis.

Fotos do CD impugnada (que tem em sua posse o "EF mais.") Mostramos no arqueólogo ilustre da Macedónia. Após longa visão geral, governou que "é skythikwn de retalhos, Talvez antiguidades trácias e gregas |

O objetivo agora era encontrar o túmulo de origem, Comecei a ter proporções míticas. Mais uma vez, a viabilidade do procedimento normal prevaleceu. Mas, Como identificar o túmulo como o perigo de atraso cresceu para vender antiguidades no mercado internacional ilegal. Enquanto isso, o EII tinha feito o envelope secreto 1,2 milhões. euros para a empresa, que tinha caracterizado a "importância nacional".

O "túmulo de Olímpia '

Em junho 2011, archaiokapilos aproximou-se do "Ira", archaiopwli de Atenas, e deu a informação que vendemos mafiosi ucraniano tesouro grego com centenas de objetos de ouro dos faraós e mais tarde deu-lhe um CD com a "mercadoria". O CD teve 372 fotos de antiguidades, alguns dos quais apareceram em ambas as fotos originais que tinham trazido o "Katerina" de Kiev. Mas agora o antigo era muito mais.

O "Ira" fechado nomeações por Lina Mendoni em seu escritório no Bouboulinas e deu o CD, presença de 'Katerina'. Dos elementos, o "Katerina" e os envolvidos no caso são acusados de ter chegado à conclusão que, para justificar um grande conjunto de objetos de ouro dos faraós, principalmente jóias, Tive de vir de uma tumba real feminino, e até mesmo da Olimpíada, a mãe de Alexandre, o grande.

As investigações intensificou-se no norte da Grécia para a descoberta da tumba de Olímpia sem resultado e o 2012, com o agora primeiro-ministro Samaras, Thodoris Dravilas governador do EII, Empresa de Lina Mendoni no Ministério da cultura e o "Katerina" para realizar novas missões secretas no exterior (Suíça e Liechtenstein) para coleta de dados.

Nos jornais da época é agora afirmou claramente que Atenas conecta ucraniano antigo com sepultura na Grécia, de onde são originários.. É uma convicção que tem nunca devidamente fundamentado, como não haviam indicações que provavelmente olhou na direção contrária: que algo estranho estava acontecendo e como o antigo da Ucrânia, Nem Grécia nem se originou e foi autêntica, pelo menos na maior parte.

Em janeiro 2013 reunia-se o escritório de Samara, com a participação do primeiro-ministro, De Lina Mendoni, Lazaridis e Chrysanthos de 'Katerina', Quem, no entretanto- foi nomeado assessor especial na Maximou. Houve a apresentação do caso ao primeiro ministro e a exposição de fotografias dos CDs que trouxeram o "Ira".

Reunião-fiasco no Maximou

A reunião tinha sido chamado e eminente arqueólogo especializado as antiguidades da Macedônia, que primeiro viu as fotos da tumba de Olímpia alegada tesouro '». A reunião terminou em fiasco, como o arqueólogo – de acordo com informações- Destaque tesouro ' colcha de retalhos que não vem da Grécia». Também questionou a autenticidade de antiguidades.

Fotos do CD impugnada (que tem em sua posse o "EF mais.") o também mostrou outro ilustre arqueólogo da Macedónia. Após longa visão geral, governou que "indo para patchwork, skythikwn, Antiguidades talvez trácio e grego das colônias da região da Crimeia e provavelmente alguns falsos, cópias modernas».

As fotos não são suficientes para uma avaliação científica e certeza, Mas alguns objetos de ouro assemelhava-se aqueles utilizados no tempo antigo de solda.

"A total falta de objetos de cerâmicas ou bronze de um conjunto de centenas de antiguidades alegadamente encontrado em um túmulo, Também não é uma coisa normal. Extra, muitos objetos retratados nas fotos são cópias do Museu Hermitage, Arte grega ou citas da região da Crimeia, Enquanto outros fortemente reminiscente de antiguidades que foram publicados no livro clássico de Dyfri Williams e Jack Ogden, "Grego ouro: jóias do mundo clássico", uma coincidência que nos move muitas suspeitas", Como dissemos o arqueólogo.

Outro arqueólogo, do mais experiente na arte em miniatura, Estima-se que a grande maioria das antiguidades do CD impugnada ' é o norte, da Crimeia, com muitos e "bárbaro" cita "pegadas de animais. Duas de ouro, três jóias e colares pesados podem vir do laboratório Macedónio do século IV, Mas mais uma vez, Este tipo de projectos, viajando no mundo helenístico mais alargado e são respondidas em outras regiões, Além de Macedónia [o colar de ouro nas fotos do CD é quase idêntico à prevista no Museu Hermitage].

Também, o dicionário de sinônimos não pode ser originado uma sepultura e por que os objetos foram em menos de dois e três séculos datando». O arqueólogo salientou que AMA não pegar nas mãos da jóia e se não estudou com a conveniência de tempo no local e não a partir de fotos, Não pode decidir sobre a autenticidade. Além disso, jóias de ouro são fácil de copiar. Pesquisa com máquinas especiais para o controle da liga de ouro é necessária.

Ambição e obsessões

A primeiro-ministro-em honra de- Então o conjunto (fugitivo) a ambição de seus conselheiros e sua comitiva, Quem talvez aspirava a conectar o nome de Samara com um avanço na Macedónia, tipo de Andrónico-Karamanli. Mas alguns insistiu. O "Parapolitika" foram escrita meses depois, em reportagem da conferência de n. (d). em Halkidiki o 2014, Lazarides disse que Katyn em poços: "Esperar e ver. Uma descoberta pode mudar a história da Macedónia".

A empresa não tenha terminado., Apesar do fim inglório da reunião no Maximou. A obsessão agarrou-se de itens. Como faz cada burocrata experiente, Quando uma proposta de 'levantar' é rejeitada, volta via outra estrada.

No 12 Abril 2013, o então Ministro da cultura Costas Tzavaras, Enviar uma carta confidencial para o Ministério da defesa do cidadão, Niko dendi, Atualização sobre o andamento das investigações sobre os túmulos 'Empresa' e pede a ajuda da. Entre muitos outros., Estados-Membros que objetos (saqueado grego antiguidades) "disponível para nós à venda pelos gregos dentro em fevereiro-março 2013. Os mesmos objetos agora estão disponíveis a partir da ocupação e circuito comercial estrangeiro, em que penetramos…».

Verdade, o "nós" sendo exatamente o que significa e qual a capacidade foram os rostos por trás do 'nós'; E por que não foi imediatamente o caso ao Ministério; Também, na carta aos Dendia Javara incluído anexado fotos-"provas", mencionando-inter alia- e na antiguidade grega, Talvez fake. A carta carrega as estimativas mesmo para a participação de mercado de antiguidades de filho de Milosevic. Era «o dragão que estava faltando do conto de fadas»; Se não fosse uma tragédia, Preferia que fosse trote…

No entanto, há mais perguntas que respostas.

►-Painel dos arqueólogos tem sido governado à origem ou autenticidade das 'provas';

► Como muito dinheiro dado pelo EII financiamento segredos para a empresa;

► Foi um esforço de pesquisa-cheiragwgimenis fiasco político que acabou um pouco mais tarde também politicamente manipulativos em Anfípolis; Foi a critérios políticos ou há outros lados que estão associados com os serviços de controvérsia, ambições pessoais, nem outros benefícios anexichniasta;

► Finalmente caiu "grupo de sepulturas ' (Então desprovida de representante) vítima de fraude engenhosa;

► Embora é tão, Não há uma política ou outra responsabilidade;

Mas a tragédia de kwmiko-"túmulos" e depois… Em breve.

*Os nomes "Ira", "Jacó" e "Katerina" são aliases. Os dados reais estão à disposição do jornal, assim como os controversos arquivos fotográficos.

Pergunta de Tsipras – 2011

"Operação túmulos" em casa

Em dezembro 2011, o presidente de SYRIZA Alexis Tsipras apresentadas na pergunta oportuna Parlamento relativa à acção de EII. Na sua resposta, o então Ministro da defesa do cidadão, Christos Papoutsis, mencionado-, nomeadamente- e os segredos dos fundos EII que foram desembolsados em 2010 (ano de crise…) para despesa privada, totalizando 5,9 milhões. Euro.

Χρήστος Παπουτσής Christos Papoutsis, o antigo Ministério da. Proteção do cidadão, na casa em dezembro 2011. | GIANNIS PANAGOPOULOS/EUROKINISSI

"Desde o 5,9 milhões, a quantidade do 1,2 milhões. Vamos ao que interessa, que está em andamento, Não tem gasto, lá tem- transferido para o próximo ano», afirmou o senhor em casa. Papoutsis. A empresa-como demonstrado pelas provas de "EF Plus."- o "túmulo de Olímpia '. No entanto, os fundos foram desembolsados mais tarde. Como é que; Aparentemente tenham os documentos para os custos não revelados da época-como é habitual e exigido por lei- danificado. Mas, "operação túmulos" deve ter deixado vestígios na Katechaki.

www.efsyn.gr
editores de revista

Amphipolis.gr | O "Dólar" de Alexandre o grande

As moedas encontraram no monumento funerário de Anfípolis – as moedas com a cabeça de Alexandre, o grande, moedas do século II A.C.. Mas também do 3º século d.c.- "iluminar" o outro lado do Império multinacional de.

«Corte» Alexander viveu como moeda pelo chefe da;
Porque a moeda era "moeda forte" e "garantido o título" nos mercados internacionais;
O que foi a "revolução" ao comércio que trouxe da Ásia Central;
O que os sucessores de;
Nós apelamos para George Kakavas, Diretor de Epigrafikoy e Museu monetária, ex-diretor do Museu Arqueológico Nacional.
"Quando o 333 por exemplo. Alexandre, o grande derrotado em Issus, adotou a política monetária ateniense e moedas dos, o famoso tetradrachms de Alexandria, dominar em vez de mercados internacionais. Mesmo após a morte do comandante, por dois séculos, várias cidades gregas continuam a cunhar moedas no seu nome".

Os Alexandros em moedas

"Alexandre Iii ou Grand não figurem como nunca viveu em cortes de moedas," explica o senhor. Kakavas. "Muitas vezes identificado ou confundido a representação da cabeça de rolamento de ageneioy de Hercules uma cabeça de leão na frente do dracma de tetradrachms rebaixada tinha sido um e com a inscrição enquanto VASILEOS ALEXANDROU viveu e ALEXANDROU postumamente, com o retrato do governante.
As primeiras representações da resposta para sequências de corte post-mortem do comandante. Alexander retratado como theopoiimenos na corte de Lysimachou com os chifres de Zeus Ammwnos, no corte de Ptolomeu o primeiro Redentor com os chifres de Zeus Ammwnos e elefante esconder-se como cabeça de cobertura e, finalmente, os primeiros cortes de Seleykou o primeiro, Onde é retratado com capacete de chifres de bull e pele de leopardo. O visor é puramente ideológica/propaganda personagem e destina-se a exibir estas e apenas como legítimos seguidores de seu trabalho».
1nomisma
Stater ouro m. Αλεξάνδρου 330-320 por exemplo. Menta de Anfípolis

Nem os celtas

"Retrato de Alexander o deificado reflecte-se também em cortes da Macedónia no século i. por exemplo, Uma vez que a área tem sido transformado em uma província romana e a economia controlada unicamente e inteiramente pelos romanos. A circulação de sua moeda tem grande escopo (do Oriente Médio e do mar Negro para a Ásia menor e Egito) tão vivo e postumamente por relações económicas definem um Império 'multinacional'. O reconhecimento da personalidade de Alexandre o grande é tão grande que a moeda e respostas à imitação celtas e trácios ".

A era do dólar

Ou seja, Era o dólar, a era de "moeda forte";
"Só. O tetradrachm de Alexandre é a moeda internacional do mundo helenístico. Como na época, Então e sobre as economias do passado houve forte – "moedas internacionais, como o dólar ou euro hoje em dia. O solvente estas moedas tinham uma circulação de âmbito local supra e tornar-se mais amplamente aceitos por causa do constante valor interno e pureza do metal.
Os fatores que tornam uma moeda forte ou "internacional" foi a área geopolítica, a dominação comercial e a solidez financeira do princípio, que a questão (Cidade, Estado, Reino, Império). Também, fatores decisivos foram o estrito controle do estado na produção, corte do IE., Mas o movimento, o líquido de metal e acima de tudo, título garantido e o peso estável".
2nomisma
Stater ouro m. Αλεξάνδρου 330-320 por exemplo. Menta de Anfípolis

Na escala da dominação econômica global

"Então, Após o tetradrachm de prata de Atenas e dareiko de ouro do Império Persa, a próxima forte - moeda "internacional" vai se tornar a moeda de Alexandre, antes e depois de sua morte, o dinheiro era global até meados-1º século A.C.. por exemplo.
Para além do papel importante que desempenha na economia do mundo helenístico, É interessante notar que é a moeda que "ensina" as transações egchrimato nos povos que viviam até então em achrimatia completo (Povos asiáticos centrais). Na escala da dominação econômica global, o tetradrachm do sucessor de Alexander: o denário de prata de Roma, Soldo (solidus) ouro de bizantino, a prata dirhem do mundo árabe, o chrysoducato da Sereníssima Veneza, o taliro prata de Habsburgo, o 8 Reales, a moeda de prata da Espanha que -, o ouro soberano da Grã-Bretanha, o dólar e o euro».

Os sucessores e a cabeça de Hércules

"A cabeça de Hércules, progenitor da dinastia da Temenids, Isso está gravado na frente do tetradrachmwn de Alexandre, o grande, Ele se tornou tão famoso que foi identificado nas mentes dos mais tarde com o rei macedônio. Os sucessores, para alcançar a consolidação da sua autoridade e apareça como naturais seguidores do projeto e da filosofia de Alexander, ecoou a cabeça de Hércules que foi retratado nas moedas de versões monetárias Alexander, lançadas nos países que herdaram.
Alexander de frente lados em Ptolomeu tetradrachms Redentor (319-315 por exemplo) traz a cobertura de esconder a cabeça elefantos, em comemoração de sua campanha, comandante na Índia, Mas ao redor do pescoço a égide de Zeus. O exemplo seguido no Oriente Seleuco 1, o principal herdeiro das possessões asiáticas, o dareikoys de ouro duplo (305-301 por exemplo). Fim, Alexandre da pipeta para o tetradrachms Lysimachou (início do século III. por exemplo) com a adição da buzina confirma o status divino, como Zeus PES, Este reconheceu o sacerdócio egípcio de ammonas Júpiter».
3nomisma
Tetradrachm prata m. Αλεξάνδρου 323-320 por exemplo. Menta de Anfípolis

Até quando

"Filipe Iii, meio-irmão de Alexandre, o grande, continuou cortando moedas de prata com os tipos de Alexandre, mas com o seu nome agora. Durante o reinado de Kassandrou (316-297 por exemplo), Macedónia continuou a emissão tetradrachms rebaixada tinha sido um o nome de Alexandre. Também, Demetrius Macedônia (306-293 por exemplo), no início de seu reinado, ele continuou a cunhar moedas com os tipos de Alexander, variando-se apenas a inscrição VASSILEOS DIMITRIOU. Também, Antígono Gónatas (277/6-239 por exemplo) Cortaram os tipos de Alexander e a inscrição VASSILEOS antígeno. Estas são as últimas versões dos reis macedónios que usam tipos de moedas de Alexandre, o grande.
O Reino da Trácia, sobre as primeiras moedas de rei Lysimachou (360-281 por exemplo) Junte-se a dracmas de prata para os tipos e o nome de Alexandre, Enquanto muito em breve, o nome foi substituído com o de LYSIMAChOY.
O Reino de Atálida, o Filetairos, sobre o 280 por exemplo. eles emitidos com os tipos de Alexandre o grande com o nome de ALEXANDER, mas também com o nome SELEYKOY e no Reino da dinastia ptolemaica, Só Ptolemy eu o Lagoy (367-282 por exemplo) moedas cunhadas com os tipos de Alexander o grande e nomeado ALEXANDROU.
Finalmente no Reino Selêucida, Seleuco o 1º Nikatwr (358/3-281 por exemplo) emitido inicialmente prata tetradrachms com tipos de Alexandre o grande e a inscrição VASSILEOS SELEYKOY».
4nomisma
Tetradrachm prata m. Αλεξάνδρου 323-320 por exemplo. Menta de Anfípolis

Casas da moeda locais cidades gregas

"As mesmas cidades são a hortelã-pimenta do Reino do monarca helenístico".

Até o advento dos romanos

"A moeda introduzida por Alexandre o grande em seu território não desapareceu após a morte do comandante, Mas ele continuou se deligar e circulação em todo o mundo helenístico até o advento dos romanos.
Em fontes literárias antigas, as moedas são referidas como "Alexandres". Após a morte de Alexandre, em mints existentes acrescentou dezenas de novo na Macedónia, no continente, na Ilíria, em Paeonia, na Grécia Central, no Peloponeso, na Ásia menor, em Chipre, na Síria, na Fenícia, no Egipto e Cirene, no Oriente e no mar Negro. As últimas versões do "alexandrwn" foram cortadas no primeiro trimestre do século i. por exemplo. das cidades gregas de Odessa e meio-dia no mar Negro».

Século II A.C.. na Macedônia

"O século II. por exemplo. na Macedónia exceto cortes dos últimos reis macedónios Antigônida (Antígono Ii Gonatas, Philip e Perseu), mover os cortes autônomos com a inscrição KOINON MAKEDONON, Tetradrachms prata de Atenas, o chamado "novo estilo", o tetrwbola Istiea, os chamados "pseydorodiakes" etc "GRD

Primeiros anos romanos

"No que se refere aos tempos imperiais (12º e 3º século. a.d.) na Grécia, mover esporadicamente dinares (moeda de prata de Roma), destinados a pagamentos de soldados romanos mas principalmente doméstica corte cobre, necessário para transações financeiras nacionais locais. Especialmente nas cidades da Grécia emitiu moedas com o retrato do Imperador no lado anverso e divindades e símbolos das cidades que dão um sentimento pseydoaytonomias-cidades».

Século III. Adriano. na Macedônia

"O século III. Adriano. as transações são feitas como treinamento, principalmente com cortes cobre cidades da Macedônia, a partir de Thessaloniki, de Pella, de Anfípolis, de Dion, de Filipos e cortes ao público dos macedônios com representações da cabeça do Alexander deificado, bem como episódios de sua vida (por exemplo, a megera o cavalo Bucéfalo)».
www.difernews.gr

amphipolis.gr | Onde está o nosso antigo;

Lista de obras de arte originais, Época de Alexander Philip, localizado em países estrangeiros sob propriedade pública ou privada e são eternamente ao longo dos séculos, produtos de roubo.

Argumento engraçado é o evento de invocação, que estas obras são exemplares da era antiga e não as obras originais. Estes trabalhos pertencem aos gregos e olharão a nível internacional, com todas as formas legítimas, de ser repatriados em sua pátria.

Museu de Napoli. tif

Napoli. tif

1. Passeios a estátua de Alexander Philip. ΄Ergo de

a dinastia de macedônio argeada escultor família real, o famoso Lysippus, Aquele katigeto de Sícion de Corinto. Foi roubado pelos romanos desde o presente sítio arqueológico de Dion, Pieria, Após a ocupação da Grécia pelos romanos. Foi revelado durante as escavações de stoErkolano Itália. Hoje está sob a posse pública ilegal de Itália, o Museu Arqueológico de Nápoles.

A história de criação do projeto, é o seguinte. Na batalha do Rio Granico na primavera 334 por exemplo, Apollonia ίλη, com ilarcho Sócrates e seu comandante Ptolemy Lagoy, recebeu a ordem de aposição primeiro – epelasews. Oiprwtoi 25 cavaleiros que efoneythisan no primeiro assalto da batalha de Granico a,etimithisan por Alexandre encomendei o Lysippo, Pintei estes rapazes com 25 respectivas estátuas a cavalo, colocado em nosso conhecido Dion em Pieria. O 25 acompanha a cavalo estátuas e a estátua de Alexander.

Museu de Napoli. jpg

cavalos de Lisipo. jpg

2. O 25 eram passeios estátuas agitado o seguinte

histórico, exemplo típico de pilhagem e roubo de obras gregas. O 146 BC após a batalha de Pidna na Macedónia e a ocupação da Grécia por Roma, roubado o stinRwmi romano Kointo Metellus e transportados, para formular a Galeria homônimo de (Porticus Metelli). Com o estabelecimento do Império Bizantino, o Megas Constantine transferiu alguns destes 25 estátuas a cavalo, que o Hipódromo Bizantino graça tisKwnstantinoypolis.

Nos últimos séculos e durante o período das cruzadas, o 1204eklapisan novamente pelos cruzados, do site do Hipódromo Bizantino em Istambul e transferido para o segundo tempo em Itália, na Basílica de San Marco em Veneza. O 1799 Napoleão Bonaparte, a estola da Catedral de Veneza, os carregou em Paris e construído em arco carrossel. Após a queda de Napoleão 1815, as estátuas gregas roubadas retornadas a Veneza. Hoje resgatada 5 – 4 cavalos de bronze dourados, sem seus pilotos, na Basílica de San Marco, tisItalias em Veneza e relativamente recentemente no museu arqueológico na mesma cidade. Dion, Roma,ΚΩΝΣΤΑΝΤΙΝΟΎΠΟΛΗ, Veneza, Paris, Veneza, Tem havido ao longo dos séculos a trágica viagem do roubo de obras de arte do pessoal do escultor Alexander, o famoso Lysippus de Kiato (Figueiras) Korinthias. Dívida de honra e kathikontosolwn dos gregos, sua repatriação para sua pátria., Em Dion, Pieria, fora de Litochoro, o sítio arqueológico. Existem.

Pompeia. jpg

3. Mosaico de Lisipo, dedicado à batalha de Issus. O

mosaico que foi impresso na venda antecipada grega

1950. Foi roubado pelos romanos na Síria, onde ele estava na posse de seus sucessores de Seleuco, Rei do Reino helenístico da região, Geral e guarda-costas de Alexandre. Mudou-se para Pompeia e sofreu dano parcial de lava vulcânica, durante a erupção do Vesúvio, Ele destruiu a cidade famosa. Hoje a obra de arte incrível de Lysippus, localizado no Museu Arqueológico de Nápoles, na Itália. A Universidade de Nápoles pesquisou exaustivamente o estilo e as cores do mosaico, descobrindo ainda mais conhecido, exceto o Darius e Alexander, pessoas, com o uso da tecnologia laser e ampliação parcial em um computador, peças de todo o projecto.

4. Cabeça de Alexandre. Encontrados em Mégara. Localizado em moyseioGkety (J. Paul Getty), na Califórnia, EUA. Até agora é desconhecido, os detalhes da saída ilegal da Grécia da cabeça e a legalização da ocupação das Américas, caso contrário a história jurídica de roubo e a ocupação ilegal e apropriação indébita.

Berlim. tif

5. Busto de Alexandre, cabeça para o peito inteiro, do ano 300 por exemplo, estátua de mármore de tmimaapo. Após a batalha de Granico a, a liberação de Mileto de persas, Alexander visitou o Priene, uma antiga cidade grega, Quem sofreu com as inundações do rio Meandro, e para esta razão xanachtizotane em uma ladeira do Mícale.

O templo de Atena no mais proeminente Knoll de Priinis, Ele conheceu a generosidade de Alexandre, como atesta a inscrição votiva : Rei Alexandre anethike o templo de Poliadi Athinaiii. Localizado no Museu Arqueológico de Berlim (Antikenmuseum) na Alemanha. Encontradas durante as escavações de Priinis. A ocupação de leptomereiesparanomis de ΄Agnwstes de mentes, pelas autoridades alemãs.

Alex + Darius. tif

Darius Alexand. tif

6. Ânfora de Ruvo, 330- 320 por exemplo, representando a batalha de Dario Alexandre, na zona central da Ânfora, Provavelmente a batalha de Issus. O cavalo Alexander é retratado a cavalo. Hoje é o Museu Arqueológico Nacional de Nápoles na Itália. ΄Agnwstes tempo para encontrar detalhes e ocupação ilegal do navio.

Medalha egípcia. jpg

7. Medalha de ouro representando a forma de Alexander. Encontrado no Ampoykir do Egito. Situa-se hoje no Museu Arqueológico de Berlim, na Alemanha. ΄Agnwstes tempo para encontrar detalhes e tendo em mente a medalha.

Kopegchagi. tif

8. Busto de mármore de Alexandre, cabeça para o peito inteiro, encontrados em Hock. Agora localizado no Museu de Copenhague, na Dinamarca. ΄Agnwstes encontrar tempo e detalhes da ocupação, pelas autoridades da Dinamarca.

TIF Sardonychas Pyrgotelis Paris.

9. Gravura em sardonycha, retratando Alexander chifrudo, e indica alegoricamente Apollo Karneio, Essa foi uma das mais antigas divindades da Macedónia. Trabalho de 325 por exemplo, sobre. Incrível obra de arte pela mão de Pyrgoteli, gravador líder e amigo pessoal de Alexandre. Está atualmente no gabinete de medalhas, RÁRIS, em França. ΄Agnwstes tempo para encontrar detalhes e ocupação ilegal, das autoridades francesas.

KameoAlexandros. Viena...TIF

10. Cameo mineral com Alexandre e Olímpia, provavelmente obra de Pyrgoteli. Localizado no Museu de história da arte em Viena, na Áustria (Kunsthistorisches Museum), 350-300 A.C.. Outro similar está localizado em São Petersburgo, na Rússia.

SCAN421.tif

11. Três (3) Medalhas de Alexandre. Knick-knacks incríveis de arte monetária grega. Provavelmente criado por áreas tisMakedonias, durante o período da ocupação romana da Grécia, Eles tinham o direito de organizar competições esportivas, como Veria, iPerinthos em Thessaloniki e Trácia. Os lados retratam Philip e Alexander, Enquanto os lados opisthotypes retratam Alexander com a quadriga da Vitória alada e na caça do leão. Encontrado o 1867, comprado por oficiais de Napoleão Iii e reembolsado pela atual Biblioteca Nacional tisGallias. Encontrar detalhes mercado ilegal e desaparecido.

SCAN425.tif

12. A (1) Medalha com rolamento anverso Athena com capacete decorada com cobra e Verso Alexander na caça do leão. StisSerres descobriu que o coronel inglês Leake, e a partir do 1864 localizado aproximadamente no fundo Fitzwilliam, na Universidade de Cambridge, na Inglaterra. ΄Agnwstes os detalhes da ocupação ilegal e apropriação indébita.

Coluna de Azara. jpg

13. Busto de Alexandre, trabalho de Lysippus, conhecido como o busto de Azara. Encontradas no Tivoli, na Itália e na posse de Azara, o embaixador espanhol para Roma e, posteriormente, em Paris. Por isso o senhor, o busto de Alexandre passou para as mãos de Napoleão de Korsikanoy. Hoje brisketaiparanoma em França, o Museu do Louvre em Paris. O lugar pertence ao Museu de Pella, Eles provavelmente têm roubado pelos romanos.

SCAN412.tif

14. Alexander – Sol – Kosmokratwr. Por Amiso de Pontus, de 350 – 300 a.c.. Hoje está localizado em Bruxelas, Bélgica, Musée du Cinquantenaire. Detalhes desconhecidos de lathrokatochis ilegal de autoridades belgas e a transação provável.

SCAN413.tif

15. Escudo de miniatura representando Alexander – ΄Ilio. Encontrados na tumba do amor em Evia Eretria. Hoje encontra-se na América, no Museu de belas artes de Boston. Detalhes desconhecidos de saída ilegal da Grécia e lathrokatochis ilegal, de autoridades americanas. A localização deste projeto pertence ao Museu Arqueológico de Chalkida.

Entrada de capitais palácios :  Complexo iônico capital de entrar os palácios de cabras (Vergína).  Isto é um expatriado no Louvre. Pertence ao sítio arqueológico de Vergina, Não no Museu do Louvre. Reivindicar qualquer forma jurídica e a nível internacional, a repatriação de, na terra onde ele pertence.. Lá no mesmo lugar, onde ver Philip, Alexander, a Olimpíada.

16. Entrada de capitais palácios : Complexo iônico capital de entrar os palácios de cabras (Vergína). Isto é um expatriado no Louvre. Pertence ao sítio arqueológico de Vergina, Não no Museu do Louvre. Reivindicar qualquer forma jurídica e a nível internacional, a repatriação de, na terra onde ele pertence.. Lá no mesmo lugar, onde ver Philip, Alexander, a Olimpíada.

http://safem.gr

amphipolis.gr | O DIONYSOS E A MÚSICA DE

Você pode ver λίκνων sendo usado em um dionisíaco Procissão neste sarcófago Dionísio

Alexandrino e os romanos presentes Dionysus como um hilário Bakcho, Deus do vinho e entretenimento. Mas Dionísio é algo mais do que todos eles e os diversos sites de títulos, como dendrito, Anthios, Karpis, Fleys etc., a confirmar. A respeito das orgias dionisíacas, não fosse o atual significado de com orgias?, Mas eram atos de devoção e adoração, Enquanto os atos de seus mênades pertencia a cerimônias de inverno e parece não ter tido nenhuma conexão com as festividades de vinho.

Continue Lendo

Amphipolis.gr | Arte greco-budista

Arte greco-budista é a manifestação artística de Greco-budismo, um cultural sincretismo entre o Grego clássico cultura e Budismo, que desenvolveu ao longo de perto de 1000 anos em Ásia Central, entre as conquistas do Alexandre o grande no século IV A.C., e o Conquistas islâmicas do século VII. A arte greco-budista é caracterizada pelo forte realismo idealista e sensual descrição de Arte helenística e as primeiras representações de Buda em forma humana, que ajudaram a definir artisticamente (e particularmente, escultural) arte budista pelo continente asiático até o presente. Também é um forte exemplo de cultural sincretismo entre as tradições orientais e ocidentais.

As origens da arte Greco-Budista podem ser encontrados no helenístico Reino greco-bactriano (250 A.C.- 130 A.C.), localizado na atualidade Afeganistão, de qual cultura helenística, irradiada para o Subcontinente indiano com o estabelecimento da Reino indo-grego (180 A.C.-10 A.C.). Sob o Indo-gregos e então o Kushans, a interação da cultura grega e budista floresceu na área de Gandhara, em hoje é o norte Paquistão, antes de espalhar ainda mais em Índia, influenciando a arte de Mathura, e então o Hindu arte da Império Gupta, que foi para estender para o resto do Sudeste Asiático. A influência da arte Greco-Budista também se espalhou para o norte em direção Ásia Central, afetando fortemente a arte do Bacia de Tarim, e, finalmente, as artes de China, Coréia, e Japão.

Arte Helenística no sul da Ásia

moeda de prata que descreve o rei greco-bactriano Demétrio I (200-180 A.C.) usando uma cabeça de elefante, símbolo de sua conquista da Índia. Voltar: Héracles, segurando um leão de pele e um clube que repousar sobre o braço. Lê o texto: ΒΑΣΙΛΕΩΣ ΔΗΜΗΤΡΙΟΥ - BASILEŌS DĒMĒTRIOU "of King Demetrius".
Prata moeda representando o Greco-bactriano Rei Demétrio eu (200-180 A.C.) usando uma cabeça de elefante, símbolo de sua conquista da Índia. Voltar: Héracles, segurando um leão de pele e um clube que repousar sobre o braço. Lê o texto: ΒΑΣΙΛΕΩΣ ΔΗΜΗΤΡΙΟΥ – BASILEŌS DĒMĒTRIOU “do rei Demétrio”.

Poderosos Estados helenísticos estabeleceram-se nas áreas de Báctria e Sogdiana, e depois, norte da Índia por três séculos após as conquistas de Alexandre o grande em torno de 330 A.C., o Selêucida Império até 250 A.C., seguido o Reino greco-bactriano até 130 A.C., e o Reino indo-grego De 180 BC para em torno de 10 A.C..

Os exemplos mais claros da arte Helenística são encontrados nas moedas da Greco-bactriano Reis do período, tais como Demétrio I da Báctria. Muitas moedas dos reis Greco-Bactrianos foram desenterradas, incluindo o maior de prata e ouro moedas já cunhadas no mundo helenístico, ranking entre os melhores da sofisticação artística e técnica: Eles “apresentam um grau de individualidade nunca igualado pelo frequentemente mais brandas descrições de seus contemporâneos reais mais a oeste”. (“Grécia e o mundo helenístico”).

Estes reinos helenísticos estabeleceram cidades no modelo grego, tal como em Ai-Khanoum em Báctria, exibindo características arquitectónicas puramente helenísticas, Estatuária helenística, e restos de Estatutários impressões de papiro e hordas de moeda.

Beber vinho e música (Detalhe de Chakhil-i-Ghoundi stupa, Hadda, 1St-2 º século D.C.).
Beber vinho e música (Detalhe de Stupa de Chakhil-i-Ghoundi, Hadda, 1St-2 º século D.C.).

Estes elementos gregos penetraram no noroeste da Índia, após a invasão da Greco-bactrianos em 180 A.C., Quando eles estabeleceram o Reino indo-grego na Índia. Cidades gregas fortificadas, tais como Sirkap no norte do Paquistão, estabeleceram-se. Estilos arquitetônicos utilizados motivos decorativos helenísticos, como fruta garland e pergaminhos. Paletas de pedra para os óleos aromáticos representando temas puramente helenísticos tais como uma Nereida montando um Cetos monstro do mar são encontrados.

Em Hadda, Divindades helenísticas, tais como Atlas são encontrados. Deuses do vento são retratados, que afetará a representação das divindades do vento na medida do Japão. Dionisíaco cenas representam pessoas em estilo clássico, bebendo vinho de ânforas e tocando instrumentos.

Interação

Assim que os gregos invadiram a Índia para formar o Reino indo-grego, uma fusão de helenístico e elementos budistas começaram a aparecer, incentivado pela benevolência dos reis gregos no sentido do budismo. Essa tendência artística, então, desenvolveu-se por vários séculos e pareceu florescer mais durante o Império Kushan desde o século i D.C..

Modelo artístico

Um capital Indo-Corinthian com o Buda em seu centro, 3-4século XIX, Gandhara.
Um Indo-Coríntio capital com o Buda no seu centro, 3-4século XIX, Gandhara.

Arte greco-budista retrata a vida do Buda, de uma forma visual, Provavelmente, incorporando os modelos de vida real e conceitos que estavam disponíveis para os artistas do período.

O Bodhisattvas são retratados como príncipes indianos nu e jóias, e o Budas como reis gregos, usando a luz toga-como himation. Os edifícios em que eles são retratados incorporam estilo grego, com o onipresente Indo-Coríntio capitais e pergaminhos decorativos gregos. Divindades circundantes formam um panteão de grego (Atlas, Héracles) e os deuses indianos (Indra).

Material

Estuque, bem como a pedra foi amplamente utilizado por escultores em Gandhara para a decoração de edifícios monásticos e culto. Estuque forneceu a artista com um meio de grande plasticidade, permitindo um alto grau de expressividade a ser dada para a escultura. Esculturas em estuque era popular onde o budismo se espalhou de Gandhara – Índia, Afeganistão, Ásia Central e China.

Evolução estilística

Estilisticamente, Arte greco-budista começada por ser extremamente fino e realista, tão evidente sobre o pé de Budas, com “um tratamento realista das dobras e em alguns até mesmo uma pitada de volume modelado que caracteriza a melhor obra grega” (Boardman). Então perdeu este realismo sofisticado, tornando-se progressivamente mais simbólico e decorativo ao longo dos séculos.

Arquitetura

A presença de stupas na cidade grega de Sirkap, que foi construído por Demétrio em torno de 180 A.C., Já indica um forte sincretismo entre o helenismo e o Fé budista, juntamente com outras religiões, tais como Hinduísmo e Zoroastrismo. O estilo é grego, adornada com Colunas coríntias em excelente execução helenística.

O Atlas Titan, apoiar um monumento budista, Hadda.
O Titan Atlas, apoiar um monumento budista, Hadda.

Mais tarde em Hadda, a divindade grega Atlas é representada segurando monumentos budistas com colunas gregas decoradas. O motivo foi adotado extensivamente em todo o subcontinente indiano, Atlas, sendo substituído por índio Yaksa nos monumentos do Sunga em torno do século II A.C..

Buda

Uma das primeiras representações do Buda, 1St-2 º século D.C., Gandhara, Paquistão: Buda de pé (Museu Nacional de Tóquio).
Uma das primeiras representações do Buda, 1St-2 º século D.C., Gandhara, Paquistão: Buda de pé (Museu Nacional de Tóquio).

Em algum momento entre o século II A.C. e o século i D.C., desenvolveram-se as primeiras representações antropomórficas de Buda. Estas estavam ausentes de estratos anteriores da arte budista, que preferiu representam o Buda com símbolos como o stupa, a árvore de Bodhi, o lugar vazio, a roda, ou as pegadas. Mas a imagem de Buda antropomórfica inovador imediatamente alcançou um alto nível de sofisticação escultural, Naturalmente, inspirados pelos estilos escultura da Grécia helenística.

Muitos dos elementos estilísticos nas representações do ponto de Buda-grego influenciar: o grego himation (uma luz toga-como manto ondulado cobrindo ambos os ombros: Personagens budistas são sempre representadas com um dhoti tanga antes desta inovação), o Halo, o contrapposto postura das figuras na posição vertical, o estilizado Mediterrâneo cabelos cacheados e top-nó aparentemente derivado do estilo do Apolo Belvedere (330 A.C.), e a qualidade medida das faces, Tudo processado com forte artístico realismo (Ver: Arte grega). Alguns dos Budas da pé (como aquele retratado) foram esculpidos usando a técnica grega específica de fazer as mãos e, por vezes, os pés em mármore para aumentar o efeito realista, e o resto do corpo em outro material.

Foucher especialmente considerados Budas helenísticos de free-standing como “a mais bela, e provavelmente o mais antigo dos Budas”, atribuindo-os para o século i A.C., e tornando-os o ponto de partida das representações antropomórficas de Buda (“A arte budista de Gandhara”, Marshall, P101).

Desenvolvimento

O caixão Bimaran, representando o Buda, é datado em torno 30-10 A.C.. Museu Britânico.
O Esquife Bimaran, representando o Buda, é datado em torno 30-10 A.C.. Museu Britânico.

Há algum debate sobre a data exata para o desenvolvimento da representação antropomórfica de Buda, e isto tem uma influência sobre se a inovação veio diretamente a Indo-gregos, ou foi um desenvolvimento posterior pelo Indo-citas, o Indo-partas ou o Kushans sob influência artística Helenística. Maioria das primeiras imagens do Buda (especialmente os do Comité permanente de Buda) são anepigráficas, que torna difícil ter um namoro definitivo. É a imagem mais antiga do Buda com indicações aproximadas na data da Esquife Bimaran, que foi encontrado enterrado com moedas do rei Indo-cita Azes II (ou possivelmente Azes eu), indicando um 30-10 Data de BC, Embora esta data não é indiscutível.

Um capital Indo-Corinthian do Butkara Stupa em que uma moeda de Azes II foi encontrado. Datado de 20 BC ou mais cedo (Museu da cidade de Turim de arte antiga).
Um Indo-Coríntio capital do Butkara Stupa sob as quais uma moeda de Azes II foi encontrado. Datado de 20 BC ou mais cedo (Museu da cidade de Turim de arte antiga).

Tal datação, assim como o estilo helenístico geral e a atitude de Buda sobre o esquife Bimaran (himation vestido, contrapposto atitude, Descrição geral) teria conseguido um possível trabalho Indo-Grego, usado em Dedicatórias por Indo-Citas logo após o fim da regra de Indo-Grego na área de Gandhara. Desde que ele já exibe uma iconografia sofisticada (Brahma e Śakra como assistentes, Bodhisattvas) em um estilo avançado, sugeriria que muito representações anteriores do Buda já estavam atuais por esse tempo, voltando para a regra do Indo-gregos (Alfred A. Foucher e outros).

As conclusões de Greco-Budista próximo a ser estritamente datável são um pouco tarde, como o c.AD 120 Kanishka caixão e Kanishkaé moedas budista. Estas obras pelo menos indicam ainda que a representação antropomórfica de Buda era já existente no século i D.C..

Fresco que descreve o imperador Han Wudi (156-87 A.C.) venerando duas estátuas de Buda, Grutas Mogao, Dunhuang, c século D.C.
Afresco descrevendo imperador Han Wudi (156-87 A.C.) venerando duas estátuas de Buda, Grutas Mogao, Dunhuang, c século D.C.

De outra direção, Fontes históricas chinesas e pinturas murais na Bacia de Tarim cidade de Dunhuang descrever com precisão as viagens do explorador e embaixador Zhang Qian Para Ásia Central na medida do Báctria em torno de 130 A.C., e os mesmos murais descrevem o imperador Han Wudi (156-87 A.C.) adorando estátuas budistas, explicá-los como “homens de ouro trouxeram 120 A.C. por um grande Han geral nas suas campanhas contra os nômades.” Embora não haja nenhuma outra menção de Han Wudi venerando o Buda na literatura histórica chinesa, os murais sugerem que estátuas de Buda já existentes durante o século II A.C., conectá-los diretamente para o tempo dos Indo-gregos.

Mais tarde, a crônica histórica chinesa Hou Hanshu Descreve o inquérito sobre o Budismo, feito em torno de AD 67 pelo imperador Imperador Ming (AD 58-75). Ele enviou um emissário para a Yuezhi no noroeste da Índia, Quem trouxe pinturas e estátuas de Buda, confirmando sua existência antes dessa data:

“O imperador, para descobrir a verdadeira doutrina, enviou um emissário para Tianzhu (天竺, Noroeste da Índia) (Noroeste da Índia) para saber mais sobre a doutrina do Buda, Depois que pinturas e estátuas [do Buda] apareceu no Reino Médio.” (Hou Hanshu, trans. John Hill)

Uma tradição Indo-chinesa também explica que Nagasena, também conhecido como Menandrodo professor budista, criado em 43 BC na cidade de Pataliputra uma estátua do Buda, o Buda de esmeralda, que mais tarde foi trazido Tailândia.

Heracles representação de Vajrapani como o protetor do Buda, 2nd século Gandhara, Museu Britânico.
Héracles representação de Vajrapani como o protetor do Buda, 2século de ND Gandhara, Museu Britânico.

Na arte gandharana, o Buda é frequentemente mostrado sob a proteção do Deus grego Héracles, em pé com seu clube (e mais tarde uma haste de diamante) descansando sobre seu braço..[1] Esta representação incomum de Héracles é o mesmo que o um na parte de trás do Demétrio’ moedas, e ele está exclusivamente associado a ele (e seu filho Eutidemo II), visto somente na parte traseira de suas moedas.

Em breve, a figura do Buda foi incorporada dentro de projetos arquitetônicos, como frisos e colunas coríntias. Cenas da vida de Buda são normalmente retratadas em um ambiente de arquitetura grego, com o protagonista, vestindo roupas gregas.

Deuses e Bodhisattvas

O Bodhisattva Maitreya, 2século de ND, Gandhara.
O Bodisatva Maitreya, 2século de ND, Gandhara.
Os deuses budistas Pancika (esquerda) e cultivada (direito), 3século RD, Takht-i-Bahi, Gandhara, Museu Britânico.
Os deuses budistas Pancika (esquerda) e Hariti (direito), 3século RD, Takht-i-Bahi, Gandhara, Museu Britânico.

Divindades do Panteão mitológico grego também tendem a ser incorporados nas representações budistas, exibindo um forte sincretismo. Em particular, Héracles (do tipo das moedas Demétrio, com clube descansando no braço) tem sido usada abundantemente como a representação de Vajrapani, o protetor do Buda.[2] Outras divindades gregas abundantemente usadas na arte Greco-Budista são a representação de Atlas, e o Deus grego do vento Boreas. Atlas, em particular, tende a ser envolvido como uma sustentação elementos em elementos arquitectónicos budista. Bóreas tornou-se o Deus japonês do vento Fujin através o Wardo Greco-Budista. A deidade de mãe Hariti foi inspirado por Tyche.

Particularmente sob os Kushans, Há também numerosas representações de ricamente adornada, principesco Bodhisattvas tudo em um estilo Greco-Budista muito realista. O Bodhisattvas, característico da Mahayana forma de budismo, são representada sob os traços de Kushan príncipes, concluída com seus acessórios canônicos.

  • Fragmento do Boreas deus do vento, Hadda, Afeganistão.
    Fragmento do Deus do vento Boreas, Hadda, Afeganistão.
  • Gandharan Atalanta
    Gandara Atalanta
  • Atalante alado.
    Atalante alado.
  • O Buda, ladeado por Herakles / Vajrapani e Tyche / Hariti.
    O Buda, ladeado por Héracles/ Vajrapani e Tyche/ Hariti.
  • "Laughing boy" de Hadda
    “Risonho” de Hadda
  • Cupidos

    Winged cupidos segurando uma coroa de flores sobre o Buda (esquerda:detalhe), Hadda, 3século RD. Musée Guimet.
    Alado Cupidos segurando uma coroa de flores sobre o Buddha (esquerda:detalhe), Hadda, 3século RD. Musée Guimet.

    Cupidos alados são outro motivo popular na arte Greco-Budista. Normalmente voam em par, segurando um coroa de flores, o símbolo grego de vitória e realeza, sobre o Buddha.

    Estes números, também conhecido como “apsarases” adoptaram-se extensivamente na arte budista, especialmente em toda a Ásia Oriental, no derivado de formulários para a representação de Greco-Budista. A evolução progressiva do estilo pode ser vista na arte de Qizil e Dunhuang. Não está claro, no entanto se o conceito dos cupidos voando foi trazido para a Índia do oeste, se tinha uma origem indiana independente, Embora Boardman considera que é uma contribuição clássica: “Outro motivo clássico que encontramos na Índia é o par de figuras aladas paira, geralmente chamado apsaras.” (Boardman)

    Cupidos e guirlandas. Gandhara. 1do século II St. Musée Guimet.
    Cupidos e guirlandas. Gandhara. 1do século II St. Musée Guimet.

    Cenas de cupidos segurando rica guirlandas, às vezes, adornado com frutas, é outro motivo muito popular de Gandara, diretamente inspirado da arte grega. Às vezes argumenta-se que a única concessão a arte indiana aparece nas tornozeleiras usadas pelos cupidos. Estas cenas tiveram uma influência muito ampla, na medida do Amaravati na costa leste da Índia, onde os cupidos são substituídos por yakṣas.

    Devotos

    Gandhara friso com os devotos, segurando folhas de bananeira, num estilo puramente helenístico, colunas coríntias dentro, 1St-2 º século D.C.. Buner, SWAT, Paquistão. Victoria and Albert Museum.
    Gandhara friso com os devotos, exploração Tanchagem folhas, num estilo puramente helenístico, interior Colunas coríntias, 1St-2 º século D.C.. Buner, SWAT, Paquistão. Victoria and Albert Museum.

    Alguns frisos Greco-Budista representam grupos de doadores ou devotos, dando insights interessantes sobre a identidade cultural das pessoas que participaram no culto budista.

    Alguns grupos, muitas vezes descrito como o “Relevos de Buner,” geralmente datado do século i D.C., retratam os gregos em perfeito estilo helenístico, tanto em postura, renderização, ou vestuário (usando o grego Polyplacophora e himation). Às vezes é até difícil de perceber uma mensagem religiosa real por trás das cenas. (A cena do devoto à direita pode, com a dúvida, retratam da apresentação do Príncipe Siddharta a sua noiva. Também pode ser uma cena festiva.)

    Cerca de um século mais tarde, frisos também retratam os devotos de Kushan, geralmente com o Buda como a figura central.

    Animais fantásticos

    Um peixe-Centauro, 2nd século Gandhara, Victoria and Albert Museum.
    Um peixe-Centauro, 2nd século Gandhara, Victoria and Albert Museum.

    Várias divindades animais fantásticas de origem helênica foram usadas como elementos decorativos em templos budistas, muitas vezes triangulares frisos em escadas ou diante de altares budistas. A origem destes motivos pode ser encontrada na Grécia no século v A.C., e mais tarde nos designs de bandejas de perfume Greco-Bactrianos como aqueles descobertos em Sirkap. Entre os animais mais populares são Tritões, peixe-centauros e Cetos monstros marinhos. Note-se que semelhante animais fantásticos são encontrados em relevos egípcios antigos, e pode, portanto, ter passado a Báctria e Índia independentemente do imperialismo grego.

    Como animais fantásticos do mar, Eles eram, no budismo, deveria para trazer com segurança as almas dos mortos para o paraíso para além das águas. Estes motivos foram adotados mais tarde na arte indiana, onde eles influenciaram a representação do monstro indiano Martinez, Varunaa montagem.

    Contribuição de Kushan

    Uma tríade budista Mahayana cedo. Da esquerda para a direita, um devoto Kushan, o Bodhisattva Maitreya, o Buda, o Bodhisattva Avalokitesvara, e um monge budista. 2nd-terceiro século D.C., Gandhara.
    Um início Mahayana Tríade budista. Da esquerda para a direita, Para Kushan devoto, o Bodisatva Maitreya, o Buda, o Bodhisattva Avalokitesvara, e um monge budista. 2nd-terceiro século D.C., Gandhara.

    A parte posterior da arte Greco-Budista, no noroeste da Índia é geralmente associada com o Império Kushan. Os Kushans eram povos nômades que começaram a migrar do Bacia de Tarim em Ásia Central ao redor 170 BC e acabou fundando um império no noroeste da Índia do século II A.C., Depois de ter sido bastante helenizados através de seus contatos com os Greco-Bactrianos, e mais tarde Indo-gregos (eles adotaram o alfabeto grego para a escrita).

    Os Kushans, o centro da Rota da seda com entusiasmo, reuniram-se obras de arte de todos os quadrantes do mundo antigo, Como sugere os tesouros encontrados em seu capital do Norte em o sítio arqueológico de Begram, Afeganistão.

    Os Kushans patrocinado Budismo juntamente com outras religiões iranianas e Hindu, e provavelmente contribuiu para o florescimento da arte Greco-Budista. Suas moedas, however, sugere uma falta de sofisticação artística: as representações de seus reis, tais como Kanishka, tendem a ser bruto (falta de proporção, desenho áspero), e a imagem do Buda é um conjunto de uma estátua de Buda helenístico com pés grosseiramente representada e afastados da mesma forma como o rei kushano. Isto tende a indicar o anteriority das estátuas Greco-Budista de Hellenistic, usado como modelos, e uma corrupção subsequente por artistas de Kushan.

  • Maitreya, com par de devoto de Kushan. 2nd século Gandhara.
    Maitreya, com par de devoto de Kushan. 2século de ND Gandhara.
  • Maitreya, com os devotos de Kushan, esquerda e direita. 2nd século Gandhara.
    Maitreya, com os devotos de Kushan, esquerda e direita. 2nd século Gandhara.
  • Maitreya, com índio (esquerda) e Kushan (direito) devotos.
    Maitreya, com índio (esquerda) e Kushan (direito) devotos.
  • Kushans adorando tigela do Buda. 2nd século Gandhara.
    Kushans adorando a tigela do Buda. 2nd século Gandhara.
  • Casal devoto de Kushan, em torno do Buda, Brahma e Indra.
    Casal devoto de Kushan, em torno do Buda, Brahma e Indra.
  • The "Kanishka casket," com o Buda rodeado por Brahma e Indra, e Kanishka na parte inferior, AD 127.
    O “Kanishka caixão,” com o Buda rodeado por Brahma e Indra, e Kanishka na parte inferior, AD 127.
  • Buda Tríade e ajoelhado Kushan devoto casal. 3século RD.
    Buda Tríade e ajoelhado Kushan devoto casal. 3século RD.
  • Influências do Sul

    Arte da Sunga

    Balaustrada-holding Yaksa com colunas coríntias, Madhya Pradesh (?), Período sunga (2nd-1º século A.C.). Musée Guimet.
    Balaustrada-exploração Yaksa com Corintiano colunas, Madhya Pradesh (?), Período sunga (2nd-1º século A.C.). Musée Guimet.
    alívio indiano de provável rei indo-grego, com o símbolo triratana budista na espada. Barhut, 2nd a.c.. Museu do índio, Calcutá (desenho).
    Alívio indiano de provável Indo-grego Rei, com budista Triratna símbolo na sua espada. Barhut, 2nd a.c.. Museu do índio, Calcutá (desenho).

    Exemplos da arte Greco-Budista sobre a arte da influência helenística ou o Império Shunga (183-73 A.C.) são geralmente fraco. A religião principal, pelo menos no início, Parece ter sido Hinduísmo bramânicos, Embora algumas realizações budista atrasadas em Madhya Pradesh como também conhecido, como algumas expansões arquitetônicas que foram feitas na stupas de Sanchi e Barhut, originalmente começou sob o rei Ashoka.

    Este período de Sunga balustrate-exploração Atalante[desambiguação necessária] Yaksa desde o período Sunga (esquerda), adota o Atalante[desambiguação necessária] Tema, geralmente preenchidas por Atlas, e elementos de Corintiano capital e arquitetura típica de frisos Greco-Budista do noroeste, Embora o conteúdo não parece estar relacionada ao budismo. Este trabalho sugere que alguns dos frisos Gandara, influentes para este trabalho, pode ter existido desde o século II ou i século A.C..

    Outras obras de Sunga mostram a influência de padrões florais de rolagem, e elementos helenísticos na prestação da dobra de vestidos. Representação de um estrangeiro armado do século II A.C. (direito), Provavelmente um rei grego, com simbolismo budista (Triratna símbolo da espada), também indica algum tipo de cultural, religiosos, e o intercâmbio artístico naquele ponto do tempo.

    Arte de Mathura

    O Bodhisattva Maitreya, 2século de ND, Mathura.
    O Bodisatva Maitreya, 2século de ND, Mathura.
    Um bodisatva, 2século de ND, Mathura
    Um bodisatva, 2século de ND, Mathura

    As representações de Buda em Mathura, em India do norte central, são geralmente datada ligeiramente mais tarde do que aqueles de Gandhara, Embora não sem debate, e são também muito menos numerosas. Até que ponto, Arte budista indiano essencialmente tinha sido anacônica, evitando a representação do Buda, com exceção de seus símbolos, como a roda ou o Árvore de Bodhi, Embora alguma representação escultórica arcaica de Mathuran de Yaksas (divindades da terra) tem sido datado do século i A.C.. Mesmo estes Yaksas indicar alguma influência helenística, possivelmente remonta à ocupação de Mathura por Indo-gregos durante o século II A.C..

    Em termos artísticas predisposições para as primeiras representações de Buda, Um fundo muito natural e secular arte grega prevista uma representação antropomórfica de uma divindade, se pelo contrário “Não havia nada na estatuária indiana anterior para sugerir tal tratamento de formulário ou vestido, e o Panteão Hindu não fornecido nenhum modelo adequado para uma divindade aristocrática e inteiramente humana” (Boardman).

    Grega rolagem suportada pelo índio Yaksas, Amaravati, 3Anúncio do século de RD
    Grega rolagem suportada pelo índio Yaksas, Amaravati, 3Anúncio do século de RD

    As esculturas de Mathura incorporam muitos elementos helenísticos, como o realismo idealista geral, e elementos de design chave como o cabelo crespo, e dobrado do vestuário. Adaptações específicas de Mathuran tendem a refletir as condições climáticas mais quentes, como eles consistem em uma maior fluidez do vestuário, que progressivamente tendem a cobrir apenas um ombro em vez de ambos. Também, tipos faciais também tendem a tornar-se mais Indianized. Blanco em “Helenismo na Índia” Descreve “o caráter misto da escola de Mathura, no qual encontramos um lado, uma continuação direta da antiga arte indiana de Bharut e Sanchi e por outro lado, a influência clássica, derivada de Gandhara”.

    A influência da arte grega pode ser sentida além de Mathura, na medida do Amaravati na costa leste da Índia, conforme mostrado pelo uso do grego rola em combinação com deidades indianas. Outros motivos, como grego carruagem puxada por quatro cavalos também podem ser encontrados na mesma área.

    Aliás, Arte hindu começou a desenvolver-se de 1 para o século II D.C. e encontrou sua primeira inspiração na arte budista de Mathura. No entanto progressivamente incorporou uma profusão de elementos estilísticos e simbólicos Hindu originais, em contraste com o balanço geral e a simplicidade da arte budista.

    A arte do imaginário sexual freqüente de Mathura características. Imagens femininas com seios nus, nu da cintura para baixo, exibindo labia e fêmea genitália é comuns. Estas imagens são mais sexualmente explícitas do que os de períodos anteriores ou posteriores.

    Arte do Gupta

    Buddha do período de Gupta, 5século XIX, Mathura.
    Buda do Gupta período, 5século XIX, Mathura.
    Cabeça de Buda, Período de Gupta, 6século XIX.
    Cabeça de Buda, Período de Gupta, 6século XIX.

    A arte de Mathura adquiriu elementos progressivamente mais indianos e alcançou uma sofisticação muito elevada durante o Império Gupta, entre o 4º e o 6º século D.C.. A arte do Gupta é considerada como o auge da arte budista indiano.

    Elementos helenísticos ainda são claramente visíveis na pureza da estatuária e as dobras da roupa, Mas são melhorados com uma renderização muito delicada do drapejar e uma espécie de brilho, reforçado pelo uso de arenito rosa.

    Detalhes artísticos tendem a ser menos realista, Como pode ser visto nos cachos de escudo-como simbólicos usados para processar o penteado do Buda.

    Expansão na Ásia Central

    Influências artísticas greco-budista naturalmente seguiram o budismo em sua expansão para Central e leste da Ásia desde o século i A.C..

    Báctria

    Estátua de um mosteiro budista 700 AD, Afeganistão
    Estátua de um mosteiro budista 700 AD, Afeganistão

    Báctria estava sob o controle direto do grego para mais de dois séculos, a partir das conquistas de Alexandre o grande em 332 BC a fim do Greco-bactriano Reino em torno 125 A.C.. A arte da Báctria era quase perfeitamente helenística, conforme mostrado pelos restos arqueológicos de Greco-bactriano cidades tais como Alexandria na Amu Darya (Ai-Khanoum), ou a arte numismática dos reis Greco-Bactrianos, muitas vezes considerado como o melhor do mundo helenístico, e o maior de prata e ouro, incluindo moedas cunhadas já pelos gregos.

    Quando Budismo expandido na Ásia Central a partir do século i D.C., Bactria viu os resultados da Greco-budista sincretismo chegam no seu território da Índia, e uma nova mistura de representação escultórica permaneceu até as invasões islâmicas.

    O mais impressionante destas realizações são o Budas de Bamyan. Eles tendem a variar entre o 5º e o 9º século D.C.. Seu estilo é fortemente inspirado pela cultura helenística.

    Em outra área da Báctria, chamada Fondukistan, alguma arte Greco-Budista sobreviveu até o século VII, em mosteiros budistas, exibir uma forte influência helenística combinado com o Maneirismo e decoração indiana, e por influência do Sassânida Persas.

    A maioria da arte restante da Báctria foi destruída do século v em diante: os budistas eram muitas vezes acusados para idolatria e tendiam a ser perseguidos pelo iconoclasta Muçulmanos. Destruições continuaram durante o Guerra do Afeganistão, e especialmente pelo Taliban regime em 2001. O caso mais famoso é o da destruição do Budas de Bamyan. Ironicamente, a maioria da arte restante do Afeganistão ainda existente foi removido do país durante o período Colonial. Em particular, uma rica coleção existe para o Musée Guimet em França.

    Bacia de Tarim

    "Heroic gesture of the Bodhisattva", 6th-7ª terracota do século, Tumshuq (Xinjiang).
    “Gesto heróico do Bodisatva“, 6do século XIX terracota, Tumshuq (Xinjiang).
    Cabeça de um Bodhisattva, 6th-7ª terracota do século, Tumshuq (Xinjiang).
    Cabeça de um Bodhisattva, 6do século XIX terracota, Tumshuq (Xinjiang).

    A arte do Bacia de Tarim, também chamado de Serindian arte, é a arte que se desenvolveu de 2 através do XI D.C. em Serindia ou Xinjiang, a região ocidental da China que faz parte do Ásia Central. Ele deriva da arte do Gandhara e claramente combina tradições indianas com influências gregas e romanas.

    Missionários budistas viajando sobre o Rota da seda introduziu esta arte, junto com Budismo em si, em Serindia, Onde é misturado com influências chinesas e persas.

    Influências da Ásia Oriental

    As artes da China, Coreia e Japão adotaram influências artísticas Greco-Budista, mas tendem a adicionar muitos elementos locais também. O que são os restos mais facilmente identificáveis da arte Greco-Budista:

    • O realismo idealista geral das figuras reminiscentes da arte grega.
    • Vestuário elementos com dobras elaboradas de estilo grego.
    • O penteado encaracolado característico do Mediterrâneo.
    • Em algumas representações budistas, pairando alado figuras segurando uma coroa de flores.
    • Elementos esculturais gregos como videiras e pergaminhos florais.

    China

    Wei do Norte Buda Maitreya, AD 443.
    Wei do Norte Buda Maitreya, AD 443.

    Elementos artísticos greco-budista podem ser traçados na arte budista chinesa, com diversas variações locais e temporais, dependendo do personagem das várias dinastias que adotaram a fé budista. Alguns dos mais antigos conhecidos budistas artefatos encontrados em China são pequenas estátuas em “árvores de dinheiro”, datado de cerca de AD 200, no estilo típico de Gandara (desenho): “Que as imagens importadas que acompanha a doutrina recém-chegados veio de Gandhara é fortemente sugerido por tais características de Gandhara cedo sobre isso “árvore do dinheiro” Buda como a alta ushnisha, arranjo vertical do cabelo, bigode, simetricamente em loop túnica e incisões paralelas para as dobras dos braços.” “Encruzilhada da Ásia” P209

    Alguns Wei do Norte estátuas podem ser bastante reminiscentes de gandharana Buda de pé, embora em um estilo um pouco mais simbólico. A atitude geral e renderização do vestido no entanto permanecem.. Outros, como Dinastia Qi do Norte estátuas também mantenham o estilo Greco-Budista geral, Mas com menos realismo e mais fortes elementos simbólicos.

    Alguns Wei Oriental estátuas exibir Budas com dobraduras de roupão elaboradas estilo grego, e encimado por figuras segurando uma coroa de flores a voar.

    Japão

    O Buda, Período Asuka, 7século XIX.
    O Buda, Período Asuka, 7século XIX.
    Um Buda em Kamakura (1252), reminiscência de influências Greco-Budista.
    Um Buda em Kamakura (1252), reminiscência de influências Greco-Budista.

    No Japão, A arte budista começou a desenvolver-se como o país se converteu ao budismo na AD 548. Algumas telhas do Período Asuka, o primeiro período após a conversão do país ao budismo, exibir um estilo marcadamente clássico, com amplo vestido helenístico e característica de forma realista renderizada corpo da arte Greco-Budista.

    Outras obras de arte incorporou uma variedade de influências chinesas e coreanas, para que o budista japonês tornou-se extremamente variada em sua expressão. Muitos elementos da arte Greco-Budista permanecem até hoje, no entanto, tais como o Hércules inspiração por trás do Nio deidades na frente de templos budistas japoneses, ou representações do Buda reminiscente da arte grega tais como o Buda em Kamakura.[3]

    evolução iconográfica do Deus do vento.<br />
Esquerda: deus do vento grego de Hadda, 2século nd.<br />
Médio: deus do vento a partir de Kizil, Bacia de Tbr /, 7século XX.<br />
Direito: deus Fujin japoneses vento, 17século XIX.
    Evolução iconográfica do Deus do vento.
    Esquerda: Deus do vento grego Hadda, 2século de ND.
    Médio: Deus do vento Kizil, Bacia de Tarim, 7século XIX.
    Direito: Deus japonês do vento Fujin, 17século XIX.

    Várias outras influências artísticas Greco-Budista podem ser encontradas no panteão budista japonês, o mais impressionante do que sendo que o Deus japonês do vento Fujin. Em coerência com a iconografia grega para o Deus do vento Boreas, o Deus japonês do vento acima de sua cabeça com as duas mãos segura um drapejar ou “saco de vento” na mesma atitude geral.[4] A abundância de cabelo foram mantidos no processamento de Japonês, assim como características faciais exageradas.

    evolução iconográfica do deus grego Herakles ao japonês deus Shukongōshin. Da esquerda para a direita:<br />
1) Héracles (Museu do Louvre).<br />
2) Herakles em moeda de greco-bactriano rei Demétrio I.<br />
3) Vajrapani, o protetor do Buda, retratado como Héracles na arte greco-budista de Gandhara.<br /&br /4) Shukongōshin, manifestação de Vajrapani, como divindade protetor dos templos budistas do Japão.
    Evolução iconográfica do Deus grego Héracles para o Deus japonês Shukongōshin. Da esquerda para a direita:
    1) Héracles (Museu do Louvre).
    2) Héracles na moeda de Greco-bactriano Rei Demétrio eu.
    3) Vajrapani, o protetor do Buda, retratado como Héracles na arte Greco-Budista de Gandhara.
    4) Shukongōshin, manifestação de Vajrapani, como divindade protetor dos templos budistas do Japão.

    Outra deidade budista, chamado Shukongoshin, uma das divindades protetor cheio de ira dos templos budistas do Japão, é também um caso interessante da transmissão da imagem do famoso Deus grego Héracles para o Extremo Oriente ao longo do Rota da seda. Héracles era usado na arte Greco-Budista para representar Vajrapani, o protetor do Buda, e sua representação era usada na China e Japão para retratar os deuses de protector de templos budistas.[5]

    telhas do templo de Nara, 7século XIX.
    Telhas do Templo de Nara, 7século XIX.
    Pergaminhos de videira e a uva da Nara, 7século XIX.
    Pergaminhos de videira e a uva da Nara, 7século XIX.

    Finalmente, a inspiração artística de pergaminhos florais gregas encontra-se literalmente na decoração de telhas japonesas, Dentre os únicos restantes elementos da arquitetura de madeira para ter sobrevivido os séculos. As mais claras são do século VII Nara Templo de construção telhas, alguns deles retratando exatamente as videiras e uvas. Estes motivos têm evoluído no sentido mais simbólicas representações, mas essencialmente permanecem até hoje em muitos edifícios tradicionais japoneses.[6]

    Influências no sudeste asiático arte

    Bodhisattva Lokesvara, Cambodia do século 12.
    Bodisatva Lokesvara, Camboja 12século XIX.
    Avalokiteshvara na parede do templo Plaosan, arte javanesa Sailendran, 9século XIX.
    Avalokiteshvara na parede da Plaosan Templo, Javanês Sailendran arte, 9século XIX.

    A civilização indiana provou ser muito influente sobre as culturas de Sudeste Asiático. A maioria dos países adotaram a cultura e escrita indiana, junto com Hinduísmo e Mahayana e Theravada Budismo.

    A influência da arte Greco-Budista é ainda visível na maior parte a representação do Buda no sudeste asiático, através de seu idealismo, realismo e os detalhes do vestido, Embora eles tendem a misturar-se com a arte Hindu indiano, e eles adquirem progressivamente mais elementos locais.

    Significância cultural

    Além de elementos estilísticos que se espalhou por toda a Ásia para perto de um milênio, a principal contribuição da arte Greco-Budista à fé budista pode ser no realismo idealista que ajudaram a descrever de forma visual e imediatamente compreensível o estado de felicidade pessoal e iluminação proposto pelo budismo inspiração grega. A comunicação da abordagem profundamente humana da fé budista, e sua acessibilidade a todos provavelmente se beneficiaram com o sincretismo artístico Greco-Budista.

    Museus

    Grandes coleções

    Pequenas coleções

    Coleções particulares

    Esta página é baseada em um Wikipédia artigo